Цель медиа — продвижение инди-студии 2D анимации, привлечение аудитории в лице потенциальных зрителей и заказчиков.

Количество подписчиков взято с платформы YouTube, поскольку она будет основной

Сегмент: любители 2D анимации, продюссеры, опытные и начинающие художники анимации.
Узкая тема: процесс разработки и создания анимационных проектов

Контент, который будет в моем медиа:
Процесс: Скетчи, раскадровки, аниматики, работа над персонажами и фонами.
Люди: Знакомство с командой, их мысли, сомнения и победы.
Подходы студии: Как создавать анимацию без бюджета гигантов, какие инструменты использовать и почему мы выбрали именно этот путь.
Обучение и вдохновение: Делиться опытом и влохновлять других начинающих аниматоров и художников.

Прямые конкуренты:
Анимационные студии, которые ведут каналы с похожим контентом: процесс-видео, таймлапсы, разборы сцен, советы по софту, шоукейс ведущих проектов.Примеры:
Cartoon Saloon (58,4 тыс. подписчиков) — назависимая анимационная студия, создавшая признанные авторские полнометражные мультфильмы, также занимается отрисовкой коротких метров под заказ. В основном публикуют отдельные сцены и трейлеры грядущих проектов. Иногда публикуют поэтапные процессы создания анимации.
Studio Psycho (263 тыс. подписчиков) — анимационная студия, берущая заказы на частные режиссерские проекты. Также имеет в разработке собственный оригинальный сериал. Публикует пилотные эпизоды, покадровый процесс работы и влоги из оффлайн студии.
Студия Феникс (2,35 млн подписчиков) — студия, занимающаяся в основном созданием мультсериалов. Публикуют процесс, влоги из студии, интервью с режиссерами и аниматорами.

Косвенные конкуренты:
Независимые аниматоры и команды, создающие анимации с уникальным стилем.Примеры:
Badjaune (180 тыс. подписчиков) — покадровый 2D аниматор. Имеет уникальный яркий стиль, за которым приходят заказчики одиночных роликов и заставок. Имеется свой сериал в разработке. Выкладывает спидпеинты (процессы работ), фанатские анимации и делится своим опытом работы в индустрии.
Zeddyzi (780 тыс. подписчиков) — покадровый 2D аниматор, часто участвует в коллаборациях, имеет уникальный стиль и участвует в сериальных проектах как lead-аниматор. Зачастую публикует спидпеинты, пилотные эпизоды проектов и клипы.

В результате анализа я выявила следующие критерии конкуренции:— платформы, где публикуется контент по теме (Telegram, VK, YouTube, TikTok, Pinterest). Зачастую студии пренебрегают ведением сразу нескольких площадок и упускают потенциальную аудиторию.
— адаптация, дублируют ли конкуренты один и тот же пост или переупаковывают под формат. Многие просто копируют один и тот же текст из описания, что является ошибкой при адаптации.
— визуальный стиль, фото, видео, motion, тип графики. — tone of voice от «мы эксперты» до «мы такие же, как вы». Статистика разделилась, но, как показало наблюдение, аудитория больше любит неформальные обращения и более дружеское общение с авторами.
— что нравится и не нравится аудитории. Спидпеинты, покадровый процесс и терминология интересны в основном тем, кто связан с индустрией анимации, в то время как интервью, трейлеры и полноценные готовые продукты привлекают больше потенциальных сторонних зрителей.

Подытоживая анализ выше, студия «ГАВ» будет отличаться от конкурентов своей открытостью наравне с профессионализмом. Аудитория устала от идеальных кадров без контекста. Контент, который показывает ошибки, итерации, и то, что не получилось с первого раза, вызывает больше доверия. Это можно заимствовать: рубрика «что пошло не так», влоги и больше живых взаимодействий вперемешку с серьезными постами и трейлерами предстоящих проектов.

Основной канал: YouTube. Это главная площадка, где живёт длинный контент по 2D-анимации, и именно здесь у «ГАВ» есть возможность показать процесс так, как его не покажут в коротких форматах. YouTube позволяет публиковать видео разной длины: от коротких вертикальных Shorts до 10–15-минутных разборов и документальных «дневников студии». Это даёт гибкость: один и тот же материал можно раскрыть и в 30 секундах, и в 10 минутах под разные задачи и разную глубину погружения.

Дополнительные каналы:

Чтобы не ограничиваться одной платформой, студия будет параллельно развиваться на иных платформах таких как X, Instagram* (*деятельность организации запрещена на территории РФ), TikTok, VK.

Свою целевую аудиторию я могу описать методом персон:

Марина, 24 года. (B2C)
Начинающий аниматор, учится по курсам, делает свои первые сцены. Заходит в соцсети вечером, листает каналы по анимации. Ей важно видеть, что «у других тоже не получается с первого раза». Хочет понять, как перейти к движению. «Когда я застряла на сцене и не понимаю, как заставить персонажа двигаться естественно, я хочу увидеть разбор похожего случая, чтобы не бросить проект».

Дима, 31 год. (В2С)
Работает иллюстратором, иногда делает моушн для рекламы. Смотрит каналы студий, чтобы отслеживать стилистику. Ему нужен визуальный референс. «Когда мне нужно быстро собрать мудборд для нового проекта, я хочу видеть подборки кадров и сцен, которые не выглядят как сток, чтобы показать клиенту уникальный визуал».

Олег, 35 лет. (В2В)
Продюсер небольшого музыкального лейбла. Ищет студию для клипа. Заходит на каналы, смотрит, как студия презентует себя, есть ли портфолио, как быстро отвечают. «Когда мне нужен подрядчик для анимационного клипа, я хочу за 10 минут понять, совпадаем ли мы по стилю и подходу, чтобы не тратить время на переговоры».

Ксения, 28 лет. (В2В)
Маркетолог в небольшом бренде. Ей нужно запустить серию коротких анимационных роликов для соцсетей, которые не выглядят как реклама. Она ищет студию, которая умеет делать 2D-анимацию с характером, заходит на YouTube и смотрит не портфолио, а процесс: как студия работает с цветом, как двигаются персонажи, есть ли у них свой стиль. «Когда мне нужно объяснить руководству, почему мы выбираем именно эту студию, я хочу показать им видео, где видно, как студия думает и работает, чтобы решение выглядело обоснованным, а не вкусовым».

Формулировки:
Анимация со всех сторон
Голос живой анимации
Студия живого воображения