Особенности женского образа в социалистическом реализме

Соцреализм — это направление в искусстве начала XX века. Как ни странно, он был популярен не только в Советском Союзе, но и в других существующих на тот момент социалистических странах. Основная концепция стиля заключалась в демонстрации прекрасного, оптимистического развивающегося коммунизма, а также прославление человека- труженика.

Стремительное развитие Советского Союза и социалистической идеологии требовали исторического запечатления в искусстве.

Более того, в рамках социалистического реализма нередко изображались женщины. Показывали же их как полноправных членов общества, равных мужчинам. Художники стремились создать образы сильных, волевых и решительных женщин, которые пришли на смену нежным и легким образам прошлого. Образ женщины всегда привлекал художников, и через призму времени мы можем наблюдать его эволюцию. В советский период перед художниками стояла задача изобразить женщин как символы силы и стойкости. Эти образы были не просто отражением реальности, но и инструментом формирования общественного сознания.

Откуда взялся такой образ?

Причины его появления были различны. В каждом советском ребенке воспитывались любовь к труду, героизм и патриотизм. Искусство лишь подкрепляло эти идеи, создавая и прославляя идеи и образ советской женщины — матери, труженицы и героини. Особенно ярко советские женщины проявили себя во время Великой Отечественной войны. Они не только уходили на фронт, выполняя «мужские» обязанности, как снайперы или бойцы, но также оставались в тылу, работая на производстве и в сельском хозяйстве. Их труд стал неотъемлемой частью победы над врагом и величественным образом на картинах своего времени. В своем визуальном исследовании я бы хотела показать различные характерные для социалистического реализма женские образы, разделив их по годам и темам. Это позволит глубже понять не только художественные тенденции того времени, но и социальные изменения в обществе.

После гнетущих лет революции и гражданской войны, молодой стране нужно было поднимать волю и дух своего народа, а также прививать любовь к Родине через призму искусства.

Женский образ в соцреализме потерял легкость и утонченность былых лет того же романтизма или барокко. Женщин стали изображать сильными, волевыми, на равне с мужчинами.

Так и появился новый женский идеал: «Независимая, сильная, трудолюбивая женщина»

Социалистический реализм — это направление в искусстве, которое появилось в начале прошлого века и набрало популярность не только в СССР, но и в других социалистических государствах. Сам термин «социалистический реализм» зародился в 1934 году на Первом Всесоюзном съезде советских писателей.

Принятый по итогам устав гласил: «Социалистический реализм, являясь основным методом советской художественной литературы и литературной критики, требует от художника правдивого, исторически конкретного изображения действительности в ее революционном развитии.»

Принцип отбора материала основывается на ранее обозначенных «подгруппах», которые классифицируют образы женщин в контексте социалистического реализма. Выбранные мной источники, помимо раскрытия основной идеи соцреализма как художественного стиля, также акцентируют внимание на культуре СССР и особенностях общества, оказавшего непосредственное влияние на формирование данного направления. Структура работы включает следующие разделы: «Образ матери», «Образ труженицы», «Образ воина и героини тыла», «Образ женщины в скульптуре».

Испокон веков в искусстве женщины ассоциируются с образом матери. Советское искусство это тоже не обошло стороной: на плакатах это видно лучше всего.

Женщина-мать изображается не просто как родительница, а как героическая фигура, на плечах которой лежит не только воспитание детей, но и достойного поколения, которое будет готово строить коммунизм.

Образ матери в соцреализме выполнял не только художественную роль, но и пропагандистскую. Сквозь призму искусства формировалось представление о женщине как о носителе духовных и моральных ценностей.

В 1920-1930х годах после гражданской войны и революции, советская власть решила воспользоваться визуальной агитацией в пользу построения нового общества и характера людей.

Женщина-мать в плакатных работах 1925-1930-х это не сентиментальная фигура, а активный строитель новой страны и коммунизма.

К 1930-м образ женщины-матери и женщины-труженицы смешался. Он стал символом коллективизации и укрепления идеологии о новом советском человеке.

В эти годы плакаты активно формировали представление о женщине как о работающей во благо социалистического государства личности и совмещающей это с материнством.

В это же время плакаты продвигали равноправие среди населения. Это означало, что советская женщина не только мать, но и полноправный член общества.

в 1940-х образ женщины-матери не только через плакатное искусство пропагандировал любовь к Родине и семье.

При рассмотрении картины Герасимова «Мать партизана», которую он писал 7 лет, начиная с 1943 года, можно отметить, что на картине нет типичного мужского образа, мы видим гордо и твердо стоящую женщину, которая не боится не только немецкого офицера стоящего перед ней, но и неутешительного ближайшего будущего.

Если исходить из слов самого художника, образ матери партизана обобщенный. В ее облике — «все матери, которые отправили на войну своих сыновей». [1] В ней видно презрение с которым она смотрит на офицера. Она не будет просить о пощаде или бежать. Ее дух ничто не сломит.

Женщина-труженица — это еще один важный тип женского образа в искусстве соцреализма. Он отражает идеологические и социальные изменения, происходившие в Советском Союзе. Поэтому женщин изображали как символы трудовой доблести и активного участия в развитии страны и общества.

Женщины на холстах художников соцреализма всегда изображены с явным счастьем и жизненной энергией. В картине «Ткачихи» Мягкова восхваляется женское здоровье и красота, которые были характерны для женщин того времени и считались идеалом. Здесь этот идеал показывается нам как: крепкие тела, плавные линии и нежные оттенки кожи, которые подчеркивают их природное очарование. На картине женщины с радостью и энтузиазмом выполняют свои обязанности, трудятся и общаются друг с другом. Цвета же яркие и насыщенные, они создают атмосферу оптимизма.

Образ главной героини на картине Григорьева-Савушкина «Крановщица» — обобщенный идеал советской женщины-труженицы. Казалось бы профессия крановщика совсем не женское занятие, но на его картине мы видим прекрасную девушку. Опять же нельзя не отметить, что на картине очень яркие, привлекающие взгляд цвета, а сама девушка гордо и счастливо стоит в поднебесье, так и должна себя чувствовать любая советская женщина.

Как и на многих других приведенных выше картин можно заметить неотъемлемый атрибут любой советской труженицы- это косынка. Всегда ухоженная девушка, которая собирает волосы и носит платья, вот-советский идеал.

Суровая и строгая женщина, уже послевоенного времени, но все еще гордая и величественная. Хозяйка железнодорржных путей. Ракурс как и в случае с крановщицей нам показывают снизу, чтобы мы наблюдали за ее всем величественностью.

Не смотря на то, что война традиционно воспринималась как «мужское» дело, женщины были вынуждены взять на себя активное участие в боевых действиях и на тыловом фронте. Чтобы усилить патриотический дух и военное единство народа, искусство того времени изображало женщин как стойких, преданных и сильных солдаток и тружениц тыла, поддерживающих фронт. На плакатах и картинах они представлены нам как героини готовые сражаться наравне с мужчинами.

Женщина-воин — это образ который пришел в соцреализм в военное время. Художники плакатисты заставшие военные действия стали активно работать над плакатами с героическими лозунгами.

Лозунги на плакатах поддерживали героический труд, а также демонстрировали силу и характер советских женщин.

Внешний вид героинь на картинах потерпел изменения. Их стали изображать более мужественно: твердый взгляд, четкие черты лица, строгость, крепкая фигура. Графика движений создавали напряжение. Новые плакатные красота и идеал стали дарить уверенность всем солдатам: у них есть надежный тыл как в доме, так и на войне.

Ватолина Нина Николаевна одна из главных художниц-плакатистов, сыгравшая ключевую роль в создании женского образа в искусстве соцреализма военного времени.

Как она сама говорила:

«Мне, естественно, просто близка женская тема в плакате. Тема обыкновенного женского подвижничества, труд, материнство, любовь… Тема участия женщины в войне, доля тех молоденьких, что вытаскивали из боя десятки тысяч раненых солдат и умирали под пулями от ран, тех, что рожали в снегу, в партизанских лесах, чья юная женственность прошагала войну в кирзовых сапогах… И доля тех — старших и старых, чья трагическая причастность к войне была не только в непосильном труде, но и в страшном грузе тревоги за своих мальчиков, девочек и мужей, ушедших на фронт… Вот о них — женщинах, о войне, а значит и о мире мне больше всего и хотелось всегда говорить». [2]

Н. Н. Ватолина. Мы — плакатисты

Как ни странно самые грандиозные скульптуры и монументы с упоминанием женщин были спроектированы самой женщиной. Мухина Вера Игнатьева — та, чьи работы не просто сохранились в далеком прошлом соцреализма, но и запомнились не одному живущему поколению.

Ее самая знаменитая работа — «Рабочий и колхозница»

«Рабочий и колхозница» лучшее архитектурно-скульптурное произведение 30-х годов прошлого века.

Мухина изменила первоначальную идею проекта, добавив некоторые композиционные преимущества, такие как: горизонтальное восхождение фигур, взлет жеста рук. Скульптура стала не просто торжественным проектом, а важным символом советской эпохи.

Женщина и мужчина держат главную эмблему Советского государства — серп и молот.

Они едины, как един советский народ.

Еще одно, но менее популярное произведение Мухиной — это «Крестьянка», 1927 года. Это одна из ранних скульптур советской эпохи. На ней изображена женщина крестьянка, гордо стоящая на земле, скрестив руки. Своими жестами она символизирует власть и стойкость.

«Композиции, предназначавшиеся для Москворецкого моста, олицетворяли Море, Землю и Плодородие. Две девушки со снопами воспринимаются как аллегория плодородия.» [3]

Данное визуальное исследование показало, как разнообразно и многогранно изображение женщины в советской культуре, особенно в переломные годы формирования советского общества. Смысл женского образа в искусстве соцреализма был достаточно прост и однотипен, но в каждом архитипе можно выделить особые характерные для того времени черты. Как в образе женщины-матери, женщины-труженицы и женщины-воина главной целью являлось — прославлять идеи социализма и равноправия в обществе. В каждом подтипе женщин показывали независимым и сильным полом, которые наравне с мужчинами были готовы работать, воевать и помогать своему социалистическому государству.