Это исследование посвящено моей любимой музыкальной группе Arctic Monkeys. Она была основана в 2002 году Алексом Тернером и с тех пор стала целой эпохой в мире музыки, объединяя людей по всему миру.
Я выросла на песнях Arctic Monkeys. С ними прошел весь мой подростковый период эмоций, переживаний, бунтарства, смелости и ощущения, что все на свете по плечу.
Сейчас мне больше нравятся их поздние альбомы. Я чувствую, что расту вместе с их творчеством, которое со временем обретает новую глубину и сложность. В этом исследовании мне предстоит узнать, что же именно меняется в звучании моей любимой группы, и попробовать найти этому объяснение.
Рассказ будет с мемами!!! Приятного чтения!
Мой любимый мем про Чендлера Бинга со всеми альбомами Арктиков
Я работала с двумя датасетами из Kaggle:
Для визуализации использовались: Точечная диаграмма для отслеживания динамики танцевальности треков Столбчатые диаграммы двух видов для наглядного сравнения числовых значений (длины треков и энергичности альбомов) Круговая диаграмма для наглядного соотношения мажорных и минорных композиций в альбомах Облако слов для представления общего смыслового поля текстов группы
В качестве цветового референса для графиков я решила взять обложку самого известного (и своего любимого) альбома Favourite Worst Nightmare. Генерировала палитру в нейросети Deep AI (промпт: Составь палитру из пяти цветов в атмосфере обложки альбома «Favourite Worst Nightmare» группы Arctic Monkeys, перечисли цветовые коды). Итог:
Общий взгляд: энергичность и танцевальность альбомов и треков
Для начала рассмотрим общую атмосферу альбомов, оценив их по имеющимся в датасете критериям танцевальности и энергичности и проранжировав по годам. Это позволит отследить музыкальную динамику и определить средние калибровочные значения.
Группа прошла долгий путь от энергичного гаражного рока своих ранних альбомов до более экспериментальных и атмосферных работ в последние годы. Из графиков становится очевидно, что она почти всегда была достаточно активной по темпу и энергичной, однако в 2018-20 гг. наблюдались качественные изменения.
Для построения colorbar и сетки я вбила в Deep AI промпт: «Доработай код, чтобы результаты выводились столбцами с цветом из диапазона от #585d70 до #fee566, соответствующим величине их значения»
Я выделила три причины, которые могли повлиять на характер музыки помимо личного разочарования участников группы или некоторого кризиса в сложившихся принципах творчества:
Эволюция звука: Arctic Monkeys всегда стремились экспериментировать с новыми жанрами и звучаниями. Если ранние альбомы были вдохновлены гаражным роком и панк-энергией, то поздние работы, такие как «Tranquility Base Hotel & Casino», больше склоняются к атмосферному и меланхоличному звучанию. Это естественным образом снижает уровень танцевальности.
Личный рост и зрелость: С возрастом музыкальные предпочтения и интересы участников группы изменились. Алекс Тернер и его коллеги стали больше сосредотачиваться на текстах и атмосфере, чем на создании танцевальных хитов.
Влияние внешних факторов: Музыкальная индустрия и вкусы слушателей также меняются. Возможно, группа решила отойти от мейнстримных тенденций и сосредоточиться на более глубоком и личном творчестве.
Длина треков
С приходом устойчивой популярности у группы постепенно изменяется общее звучание, темы, инструменты. Появляется больше экспериментов. Возможность создавать вещи на более узкую аудиторию ценителей приводит к еще одной любопытной закономерности: увеличению длины треков в поздних альбомах. Это противоречит массовой тенденции на сокращение длины песен и показывает некоторую свободу исполнителей в отношении творческого метода, что, конечно, очень и очень ценно.
Все мемы в интернете только про одну песню, увы (( Я бы здесь «Fluorescent adolescent» поставила
Мажорные и минорные композиции
После этого мне стало любопытно, как по альбомам распределяется настроение песен. По моим субъективным впечатлениям ранние альбомы Arctic Monkeys бунтарские и бодрые, а поздние — xenm более философские и меланхоличные; они сложнее по устройствам текстов и музыки. Я проанализировала все песни на соотношение мажорных и минорных ладов и представила их в виде круговых диаграмм для каждого альбома.
С этим графиком пришлось помучиться: сначала я написала часть кода для построения одной диаграммы, а затем вбила в DeepSeek промпт: «Доработай код, чтобы такая диаграмма применялась к каждому альбому, и выведи круговые диаграммы для всех альбомов в несколько рядов по пять штук» и несколько раз уточняла запросы.
Частотность слов
И напоследок я составила график частотности слов в песнях Arctic Monkeys. Он позволяет выделить ключевые темы и лексику, которые группа использует в своих текстах. Вот основные наблюдения, которые показались мне любопытными:
Преобладание личных местоимений: слова вроде «you», «I», «me», «she», «he» часто встречаются в текстах, что указывает на личный характер песен АМ.
Эмоциональная лексика: в текстах часто появляются слова, связанные с эмоциями, такие как «love», «feel», «heart», «time», «night», «light», «dream». Это подчеркивает, что группа фокусируется на глубоких и личных темах, таких как любовь, время, мечты, на рефлексии внутренних переживаний.
Абстрактные понятия: слова вроде «time», «light», «dream» указывают на склонность группы к философским и абстрактным темам. Это особенно заметно в их поздних альбомах, где тексты становятся более поэтичными и многозначными.
Здесь я использовала иной датасет, чем в остальных графиках (с текстами всех песен). Также я уточняла код в нейросети DeepSeek. Промпт: «Доработай код, чтобы расстояние между словами было чуть больше»
Заключение
Творчество группы Arctic Monkeys представляет собой яркий пример музыкальной эволюции, отражающей личный рост участников и их стремление к экспериментам и самовыражению. Начиная с энергичного рока и остроумных текстов о молодости и ночной жизни в дебютном альбоме «Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not» (2006), группа постепенно перешла к более сложным, атмосферным и философским работам, таким как «Tranquility Base Hotel & Casino» (2018) и «The Car» (2022).
Эта трансформация проявляется не только в изменении звучания — от быстрых гитарных риффов к оркестровым аранжировкам и меланхоличным мелодиям, — но и в эволюции текстов. Если ранние песни были наполнены конкретными образами и историями из повседневной жизни, то поздние работы затрагивают более абстрактные темы: время, технологии, одиночество и человеческие отношения.
Снижение танцевальности и энергии в их музыке, а также увеличение длины композиций свидетельствуют о зрелости группы и её желании выйти за рамки привычных жанров. Arctic Monkeys не боятся рисковать, экспериментируя с новыми звуками и идеями, что делает их творчество уникальным и актуальным для разных поколений слушателей.
Источники
Датасеты и блокнот: Ссылка
Использованные нейросети: Deep AI DeepSeek Апскейлер фото
Источники изображений: https://pin.it/5VSAO8WuC https://ru.pinterest.com/pin/645492559129010750 https://pin.it/6p0dujSS7 https://pin.it/1WifzZHII Обложка
