Даффи Дак: деконструкция

Даффи Дак — антропоморфная утка, созданная аниматорами Тексом Эйвери и Бобом Клэмпеттом для Leon Schlesinger Productions (ныне Warner Bros. Animation). Он является одним из ключевых персонажей для студии и истории анимации, в целом. Его имя занимает 14 строчку TV Guide «50 лучших персонажей мультфильмов» («TV Guide’s 50 Greatest Cartoon Characters») 2002 года и встречается в 8 из 50 фильмов «50 величайших мультфильмов: выбор 1000 профессионалов анимации» («The 50 Greatest Cartoons: As Selected by 1,000 Animation Professionals») книги 1994 года историка анимации Джерри Бека.

Даффи Дак появился как персонаж нового для анимации типажа. Он был одним из первых сумасбродных и эксцентричных персонажей конца 1930-х годов. Перед таким архетипом невольно стояла задача заменить более традиционные типажи протагониста, чьими значимыми и яркими примерами могут стать Микки Маус, Моряк Попай и даже Порки Пиг, на контрасте с которым дебютировал сам Даффи в мультфильме «Porky’s Duck Hunt» 1937 года.

В мультсериалах «Looney Tunes» и «Merry Melodies» он обычно появлялся фоном для Багза Банни, вышеупомянутого Порки Пига и Спиди Гонзалеса. Часто оставаясь на второй роли, в тени главного героя, он создавал комические ситуации на этой почве. Даже сейчас среднестатистический зритель представляет Даффи Дака не как главного героя шоу, а того, кто пытается украсть внимание и занять ведущую позицию. В силу того, что Даффи Дак долго не был главным героем, его характер не был постоянен и изменялся в угоду сюжета, дуэта и желания режиссера. Однако на протяжении всей истории развития персонажа его общими чертами оставались сумасбродность и настойчивость.

К развитию персонажа Даффи Дака успели приложить руку множество режиссеров и аниматоров. Оказавшими наибольшее влияние на его образ считаются Боб Клэмпетт и Текс Эйвери, Роберт МакКимсон, Чак Джонс и Фриц Фреленг, поскольку они тесно сотрудничали друг с другом и имели схожее видение героя. В 1946 году Боб Клэмпетт ушел из студии, что стало роковым событием для изображения Даффи. Его поведение и дизайн получили новый виток развития.

Ранний Даффи Дак скорее напоминает обычную черную утку, он не такой антропоморфный и острый на язык, каким фанаты «Looney Tunes» привыкли видеть его сегодня. Можно сказать, все, что осталось от изначального персонажа, — черный окрас перьев, белое кольцо на шее и голос Мела Бланка (который озвучивал персонажа на протяжении рекордных 52 лет).

В своей работе я разбираю эволюцию персонажа Даффи Дака. Как менялся его образ от года к году, от режиссера к режиссеру, и почему, вообще, людям полюбился этот напыщенный и безумный селезень?

Как и было упомянуто выше, Даффи Дак впервые появился на экранах в 1937 году, в мультфильме «Porky’s Duck Hunt». Режиссером работы стал Текс Эйвери, а работал он в паре с Бобом Клэмпеттом, который занимался анимацией. В дебютном фильме Дака он изначально должен был выступить лишь единоразовым героем, появляющимся в одном эпизоде и не более. В мультфильме Порки охотился на утку Даффи Дака, тот же подстрекал и провоцировал своего охотника, постоянно создавая комичные ситуации. Зрители не ожидали такого безумного, сумасбродного героя-провокатора. Он даже сам себя в мультфильме называет «I’m just a crazy, darn-fool duck!» («Я — просто сумасшедшая, дурацкая утка!», тайм-код 05:17) и дополняет это нелепым «Woo-hoo! Woo-hoo! Woo-hoo! Hoo-hoo! Woo-hoo!» смехом. Боб Клэмпетт понимает в чем успех персонажа Даффи Дака и снимает его в различных мультфильмах 1930 — 1940-х годов.

Даффи периода Боба Клэмпетта и Текса Эйвери — это чудаковатый, неугомонный селезень. Он прыгает по экрану, часто выступает в комическом дуэте с Порки Пигом, вечно кричит «Woo-hoo!». «Woo-hoo!» была «коронной» фразой раннего Даффи Дака. Мел Бланк вспоминал, что вдохновение к этой фразе положил американский комик, сценарист и режиссер Хью Херберт, чьей крылатой фразой были похожие «Woo-woo!» и «Hoo-Hoo!».

Стоит отметить, что именно эта пара режиссера и аниматора подарили Даффи его исключительный голос с характерной шепелявостью, которая уже считается неотъемлемой частью его персонажа. На 52 года его официальным актером озвучания стал Мел Бланк. Преувеличенную шепелявость Дак получает не сразу. В совсем ранних фильмах с персонажем она едва заметна. В некоторых сценах «Daffy Duck & Egghead» 1938 года он начинает это делать. И то совсем еле заметно.

Для большей комичности контраста с Порки Пигом, дизайн Даффи Дака был немного изменен. Он стал выше и тоньше, округлил свои стопы и клюв.

Годы Второй Мировой войны — отдельная эпоха образа Даффи. В этот период почти все влияющие на его образ аниматоры выпускали мультфильмы с ним. Даффи Дак выступает центральным героем в нескольких короткометражках о войне. Он то борется с фашистами, то уклоняется от призыва в армию… Сохраняет свою комическую роль, оставаясь безумствующим, активным и подстрекающим антагонистов вне зависимости от режиссера истории. Выделить можно эпизоды «Daffy — The Commando» (1943 год, реж. Фриц Фреленг) и «Plane Daffy» (1944 года, реж. Франк Ташлин) как серии, в которых мы видим активное противостояние и высмеивание Гитлера.

«Draftee Daffy» 1945 года от Боба Клэмпетта немного изменяет образ Даффи Дака. В этой серии он занимает менее уверенную в себе роль, пытается сбежать от «гостя» с повесткой, но делает это все еще очень забавно.

Роберт МакКимсон в своих режиссерских работах базировал характер Даффи Дака, в основном, исключительно на сюжете конкретного мультика. Изменял его каждый раз в угоду истории. Для «Daffy Doodles» 1946 года, одной из первых его самостоятельных работ, МакКимсону пришлось еще раз изменить дизайн селезня. Он сделал героя более круглым и менее эластичным. Несмотря на упомянутую ранее изменчивость характера Дака этого периода, его сделали заметно более острым на язык, добавили смекалки. Новый характер приобрел дуэт Даффи и Порки Пига. Некогда заклятые враги, они стали более дружелюбны друг к другу.

В более нейтральном или даже положительном ключе персонаж Даффи Дака с его жадными чертами используется в «Ducking the Devil» 1957 года. Любовь к деньгам, как ни странно, становится ключом к победе над Тасманским дьяволом и, конечно, к получению вознаграждения. МакКимсон успешно пользуется гибкостью характера Даффи Дака и производит пародийные сюжеты к популярным на тот момент медиа. Так, например, появляется «China Jones» в 1959 году. Это — пародия на «China Smith» c Дэном Дьюри. Ради мультфильма Даффи даже почти теряет свою уже привычную шепелявость. Он говорит с ирландским акцентом.

Версия Даффи Роберта МакКимсона также, благодаря своей разношерстности, хорошо коррелирует с тем, что проделали с ним Чак Джонс и Фриц Фреленг. Своими работами он сбалансировал переход от безумного и сумасбродного Даффи к более жадному, нетерпеливому, но умному.

Даффи Дак Чака Джонса появился из желания поставить его в пару с Багзом Банни. Характер селезня начал изменяться в сторону комичного «соперника» ведущему дуэт Багзу. Теперь он завистлив, а его главным внутренним конфликтом стало желание переключить всеобщее внимание на себя. Багз Банни же это игнорировал или использовал в свою пользу, на чем и строились смешные сценарии. Внимания стоит и то, что любовь Даффи к вниманию и славе уже была экранизирована Фрицом Фреленгом (который будет разобран чуть позже) в фильме «You Ought to Be in Pictures» 1940 года, но Чак Джонс еще сильнее развил эту черту.

Считается, что новый образ Даффи был основан Чаком Джонсом на фундаменте личности уже известного нам Боба Клэмпетта. Он, схоже с новым Даффи, слыл среди коллег очень громким в своей самовлюбленности.

Даффи Дак Джонса помимо изменений в характере немного видоизменился и внешне. Он стал еще тоньше и более неопрятным.

Чак Джонс в своих «Rabbit Fire» (1951 год), «Rabbit Seasoning» (1952 год) и «Duck! Rabbit, Duck!» (1953 год) дает Даффи Даку наконец-то произнести знаменитую фразу «You’re despicable!», которая из-за шепелявости героя звучит как «You’re dethpicable!», и становится его крылатым выражением. Эти же мультфильмы показывают нам Даффи персонажем, переживающим за свой комфорт, но все его попытки улучшить свое положение заканчиваются неприятными для него самого последствиями.

Важным произведением для персонажа селезня и для всей истории анимации считается «Duck Amuck» 1953 года, где Даффи взаимодействует с загадочным аниматором. Он постоянно меняет вид окружения, музыку и даже внешний вид самого Даффи Дака. В конце эпизода оказывается, что все это было дело рук Багза Банни. Значимость работы для общей истории мультфильмов заключается в наглядной иллюстрации того, что зритель узнает героя по характеру, вне зависимости от его внешних черт и истории.

Фриц Фреленг продолжает манипулировать образом Даффи Дака. В своих режиссерских работах он делает упор на «второстепенность» персонажа и желание Дака выйти на первый план. Его можно назвать, своего рода, вспыльчивым творцом, который жаждет признания. Фреленг добивается такого представления о герое, как и Чак Джонс, через пару Даффи Дака и Багза Банни.

В «Show Biz Bugs» 1957 года никто не может понять талант Даффи. Директор театра, зрители выступления… все отдают предпочтение простеньким номерам Багза, пока Дак из кожи вон лезет, чтобы привлечь чужое внимание. Тут же сохраняется его ранний сумасбродный характер. Для достижения своей цели Даффи решается даже выпить бензин, проглотить нитроглицерин, пожевать порох, уран-238, съесть спичку и окончательно взорваться, что наконец-то заставляет аудиторию начать аплодировать.

Схожие прочтения характера Даффи Дака встречаются в «This Is a Life?» 1955 года и «A Star Is Bored» 1956 года. Селезень все еще находится в тени звезды, Багза Банни, желает попасть на его место и каждый раз искренне верит, что любовь зрителей достанется нему.

Termite Terrace была оригинальной анимационной студией Warner Brothers до 1964 года. Они работали над «Looney Tunes» и «Merrie Melodies», где зритель мог увидеть смешные истории про Даффи Дака и всю остальную компанию персонажей. После закрытия студии производство мультфильмов перешло в руки компании DePatie-Freleng Enterprises. Изменения также произошли с кастом основных персонажей. Даффи Дак был сохранен, и его чаще стали ставить в дуэты со Спиди Гонзалесом, чтобы поднять рейтинги передач.

Даффи иногда начинает выступать как абсолютный антагонист историй, но в большей степени с 1964 по 1968 год Дак представляет из себя тревожного ворчуна, который стремится заполучить все, что захочет.

На какое-то время и Даффи и Спиди полностью пропадают с экранов.

С возвращением селезня на экраны, ему присущи характеристики, заложенные еще Чаком Джонсом (незрелость, жажда внимания). С начала 2000–х и по сей день Даффи Дак воспринимается классическим героем «Looney Tunes». Теперь он существует в пределах уже установленных канонов для его характера. В то же время, нынешние режиссеры, работая с персонажем Даффи Дака, следуют и современной тенденции подчеркивать положительные черты героя, с целью усложнить его личность и добиться эффекта понимания и сочувствия от зрителя.

Даффи Дак менялся на протяжении всего своего существования. Каждый режиссер, который притрагивался к этому селезню, приносил его персонажу все новые прочтения. Из сумасшедшего, бегающего по экрану с криками «Woo-hoo!», он преобразовался в жаждущего внимания, немного ворчливого и эгоцентричного, но все такого же смешного героя.

Даффи Дак — исключительный персонаж для «Looney Tunes» и истории анимации. Его появление на экранах сломало шаблоны привычного протагониста. Не самый идеальный по характеру, не самый главный в своей же истории, но вот уже 86 лет ему удается каждый раз зажигать сердца аудитории. И все это время он абсолютно понятен и детям и взрослым. Старшие поколения любят его за запах детства и беззаботности, младшие за юмор и возможность представить себя на его месте.

Может быть Даффи все-таки обрел ту самую любовь и внимание зрителей, о которой грезил большую часть своей истории?

https://docs.google.com/document/d/1OE-XaFZ6Zjw5anB4DDEL33x56kkdGqfw9v0B4Ny3CA8/edit?usp=sharing

https://docs.google.com/document/d/1irT4MMr7wUViafABvE0fJRy11t0Sfim9lh077z-v9ck/edit?usp=sharing