Это авторский проект, в котором материал становится частью художественного языка.
Глину можно мять, деформировать, собирать, отпечатывать, процарапывать, оставлять шероховатой или покрывать глазурью — след руки и поведение самого материала становятся частью работы.
Здесь нет готовой формы, которую нужно повторить. Главное — придумать объект, рождённый именно для керамики или фарфора,
и пройти путь от эскиза и экспериментов
с материалом до законченной работы.
Работа рассчитана на два учебных модуля. За это время необходимо разработать авторский проект и довести его до законченного объекта из керамики или фарфора. Количество экземпляров и условия их передачи зависят от места изготовления и описаны в разделе «Что сдавать».

Задача студента
Студент разрабатывает авторский объект из керамики или фарфора, выбирает материал и способ формования, экспериментирует с формой, фактурой и декором и изготавливает законченную работу.
Выбранные материалы, технологию и особенности конструкции необходимо описать так, чтобы в дальнейшем можно было организовать повторное изготовление проекта.
Что можно сделать
Формат практически не ограничен конкретной категорией предметов. Это может быть как функциональная вещь, так и самостоятельный
арт-объект.
Например:
· ваза или необычный сосуд;
· тарелка, блюдо, менажница или другая посуда;
· подсвечник;
· светильник или его керамическая часть;
· небольшая скульптура;
· персонаж или фигурка;
· маска;
· настенный объект или рельеф;
· керамическая табличка с текстом или изображением;
· серия небольших объектов;
· модульная композиция;
· объект на стыке предметного дизайна и современного искусства.
Не обязательно начинать с привычной формы вроде чашки или вазы. Керамика может стать способом материализации персонажа, текста, цифровой формы, отпечатка, деформации или художественного жеста.
В студенческих проектах Школы дизайна уже не раз появлялись скульптурные животные, менажницы сложной пластической формы, керамические таблички с текстом, объекты-светильники, маски, серии персонажей и формы, построенные на цифровой деформации.
Технические характеристики
Керамика или фарфор
В проекте можно использовать керамические массы или фарфор. Возможность работы с выбранным материалом необходимо уточнить в мастерской, где вы планируете изготовление и обжиг.
Фарфор относится к керамическим материалам, но отличается от большинства привычных керамических масс по составу, пластике, цвету и поведению при обжиге. Материал необходимо выбирать,
исходя из идеи проекта, характера формы и желаемой поверхности.
Керамика
Керамические массы дают большой диапазон цвета, фактуры
и пластики. Материал может быть гладким или грубым, светлым
или тёмным, однородным или с заметным зерном.
Керамика особенно подходит для проектов, в которых важны:
· выраженная фактура;
· следы рук и инструмента;
· пластическая деформация;
· грубая или подчёркнуто материальная поверхность;
· массивная форма;
· естественный цвет самой массы.
Материал может сохранять давление руки, неровности, трещины
и деформации, которые становятся частью художественного решения.
Фарфор
Фарфор даёт более тонкую, плотную и визуально чистую поверхность, обычно светлого или белого цвета. Он подходит для проектов, в которых важны точность формы, светлая основа и более деликатная пластика.
Фарфор стоит рассматривать, если в проекте важны:
· белая или светлая поверхность;
· тонкие стенки;
· точность формы;
· чистая геометрия;
· гладкая поверхность;
· контраст между материалом и нанесённым изображением.
Мастерская фарфора открывает возможности для моделирования, работы с гипсовыми и полимерными формами, шликерного литья
и различных техник декорирования. Но эти процессы здесь —
лишь средства, а не цель. Главный акцент остаётся на авторской работе с формой и материалом, а не на массовом тиражировании одинаковых объектов.
Как выбрать материал
Сначала необходимо сформулировать идею и характер будущего объекта, а затем вместе с мастером выбрать конкретную керамическую или фарфоровую массу и способ работы с ней.
От выбранной массы зависят:
· цвет;
· фактура;
· пластичность;
· допустимая конструкция;
· усадка;
· температура и режим обжига;
· совместимость с глазурями и другими способами декорирования.
Если цвет или поверхность принципиальны для проекта,
до изготовления финальной работы необходимо сделать технологические пробники.
Форма
Жёсткого шаблона нет. Можно работать с объёмом, рельефом, деформацией, отпечатком и сочетанием нескольких элементов.
Форму можно:
· лепить руками;
· собирать из пластов;
· формировать из отдельных частей;
· деформировать;
· отминать по поверхности или вспомогательной форме;
· дополнять рельефом и фактурой;
· комбинировать несколько способов.
Этот носитель предполагает непосредственную работу с материалом. Небольшие отличия между экземплярами — это не брак,
а естественная особенность ручной лепки и живой след автора.
Если ваша цель — получить серию одинаковых отливок из одной гипсовой формы, вам подойдёт носитель «Керамика. Авторский тираж».
Размер
В московской мастерской Школы дизайна самая большая печь имеет объем 130 литров, внутренний диаметр около 50 см и высоту около 45 см.
Это размеры камеры печи. Для размещения работы необходим технологический запас относительно ее стенок и верхней части, поэтому габариты объекта следует согласовать с мастером до начала изготовления.
При работе во внешней мастерской размеры объекта определяются возможностями ее оборудования.
Если проект состоит из нескольких частей, можно рассмотреть их отдельный обжиг и последующую сборку.
Поверхность и декор
После выбора материала и формы необходимо определить характер поверхности и способ декорирования объекта.
Можно использовать:
· естественный цвет массы;
· рельеф;
· отпечатки;
· процарапывание;
· ручной рисунок;
· ангобы;
· глазури;
· ручную роспись;
· сочетание нескольких приёмов.
Не обязательно полностью покрывать объект глазурью или рисунком. Основным художественным решением могут стать сама форма, фактура и естественный цвет материала.
Как проходит работа
Задание рассчитано на два учебных модуля.
Модуль 1. Концепция и эксперимент
На первом этапе студент разрабатывает идею, эскизы и будущую форму проекта, выбирает керамику или фарфор и вместе с мастером определяет технологию изготовления.
На этом этапе важно экспериментировать с массой, фактурой, цветом, глазурью и способом формования, а также, при необходимости, делать небольшие пробники.
Главный вопрос — почему именно этот материал нужен идее проекта и что он добавляет работе.
К просмотру студент оформляет отдельный лонгрид по «Фабрике»: показывает текущее состояние работы, принятые решения и отмечает, что еще предстоит сделать.
Модуль 2. Реализация
На втором этапе создаются объекты в материале, уточняются форма и поверхность, проходят необходимые этапы сушки, декорирования и обжига.
Результатом становится законченный проект. Если изготовлено несколько экземпляров, они могут немного отличаться по форме, фактуре и поверхности — это естественная особенность ручной работы.
К финальной сдаче студент обновляет тот же лонгрид: добавляет фотографии готовой работы, уточняет технические сведения и подготавливает производственные материалы. Ссылка на лонгрид предоставляется для отчетности в каждом модуле.
Если проект полностью готов за один модуль, его можно сдать раньше. На конкурсный отбор поступает завершенная работа.
Производство
Носитель прежде всего ориентирован на студентов, которые работают с керамикой или фарфором в рамках практик и вариативов в московских мастерских Школы дизайна. Здесь есть оборудование для прохождения полного цикла изготовления под руководством мастера.
Если вы не записаны на соответствующую практику или вариатив, можно согласовать с куратором мастерской посещение группы в качестве вольнослушателя. Такая возможность зависит от наличия свободных мест.
Также проект можно выполнить во внешней мастерской. До начала работы необходимо уточнить, доступны ли там нужные материалы, технологии и оборудование и получится ли завершить изготовление в течение двух учебных модулей.
Если в вашем кампусе нет необходимого оборудования, присоединиться к подходящей группе не удалось и возможности работать во внешней мастерской нет, лучше выбрать другой носитель.
Базовый путь проекта: концепция → эскиз → выбор керамики или фарфора → эксперименты и пробники → формование → сушка → декорирование → обжиги → готовый объект
Точная последовательность может меняться в зависимости от материала и художественной задачи.
Если проект строится вокруг гипсовой формы, шликерного литья и получения повторяемой серии, для него предназначен носитель «Керамика. Авторский тираж».
Что сдавать
К финальной сдаче необходимо подготовить законченную работу и отдельный лонгрид с тегом «фабрика: керамика, свободная форма».
В лонгриде необходимо показать:
· название проекта и описание его идеи объемом до 1 000 знаков;
· эскизы или визуализации;
· основные виды и размеры готового объекта после обжига;
· выбранную керамическую или фарфоровую массу: название, производителя и маркировку;
· способ формования и важные особенности конструкции, включая соединения частей, если они есть;
· обработку поверхности, использованные покрытия и способ нанесения декора;
· количество и последовательность обжигов, температуры и известные особенности режимов;
· технологические пробники, если они выполнялись, и принятые по их результатам решения;
· фотографии готовой работы, позволяющие оценить форму, детали и масштаб;
· мастерскую и мастера, сопровождавшего изготовление.
Технологические сведения студент уточняет у мастера и размещает непосредственно в лонгриде.
Также необходимо коротко описать, как можно повторить работу: какие особенности формы и декора важно сохранить, какие различия между экземплярами допустимы, есть ли сохранившиеся модели, формы или цифровые файлы и где они находятся.
Количество экземпляров и передача Школе
При изготовлении в мастерских Школы необходимо создать не менее двух законченных экземпляров. Один из них передается Школе.
При самостоятельном изготовлении во внешней мастерской достаточно одного законченного экземпляра. Он остается у автора. Студент передает производственные материалы, необходимые для повторного изготовления проекта.
Если отобранную ручную работу невозможно воспроизвести по предоставленным материалам, можно отдельно согласовать временную передачу оригинала для обмеров, сканирования и подготовки производства с последующим возвратом автору.
Производственные файлы
Студент самостоятельно загружает полный комплект производственных материалов в свою папку в разделе Temp на сетевом диске Школы.
В комплект входят:
· основные виды и размеры готового объекта;
· описание материалов, конструкции, декора и технологии изготовления;
· фотографии работы с необходимых сторон и крупные планы важных деталей;
· исходники рисунков, макеты деколи и другие материалы для декорирования, если они использовались;
· чертежи и 3D-файлы, если они создавались и применяются в проекте.
Комплект составляется под конкретную работу. Специально создавать 3D-модель или чертежи, которые не использовались при разработке и изготовлении объекта, не требуется.
Перед финальной сдачей куратор проверяет наличие файлов и переносит папку проекта из Temp в закрытый раздел Personal. Доступ к этому разделу есть только у сотрудников, работающих с проектами.
Производственные макеты и исходники не размещаются в открытом доступе и не прикладываются к публичному лонгриду.
Вопросы и ответы
