Исходный размер 1140x1600

Эволюция репрезентации субкультуры гяру в манге

Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям
Проект принимает участие в конкурсе

Рубрикатор

  1. Концепция
  2. Субкультура гяру: происхождение, типы и визуальный код
  3. Гяру в манге 3.1 Манга 1990-2000х 3.2 Манга начало-середина 2010х 3.3. начало 2010х — 2020е
  4. Заключение
  5. Библиография
  6. Источники изображений

1. Концепция

Субкультура гяру (яп. ギャル) занимает особое место в визуальной культуре Японии конца XX — начала XXI века. Её эстетика строится на демонстративном отказе от традиционных представлений о женственности, скромности и социальном соответствии. Загар, осветлённые волосы, яркий макияж и акцент на моде формируют узнаваемый визуальный код, который воспринимается как отклонение от нормативного образа японской девушки. Меня интересует, каким образом этот код переосмысляется в манге — медиуме, который одновременно фиксирует и конструирует культурные стереотипы.

Меня интересует, каким образом этот код переосмысляется в манге — медиуме, который одновременно фиксирует и конструирует культурные стереотипы.

Выбор темы обусловлен тем, что гяру является не только модным явлением, но и визуальным языком, через который в массовой культуре обсуждаются вопросы нормы, гендера и социальной приемлемости. Манга, в свою очередь, позволяет проследить, как один и тот же визуальный тип может интерпретироваться по-разному: от карикатуры до сложного и эмпатичного образа.

Исходный размер 1763x2507

Маругао Мэмэ, «Супердетка», 2019.

Ключевой вопрос исследования: каким образом манга трансформирует визуальный код субкультуры гяру и какие значения закрепляются за этим образом?

Гипотеза заключается в том, что репрезентация гяру в манге проходит эволюцию от маркера социальной девиации к способу нормализации альтернативной женственности и переосмысления самой субкультуры. Я предполагаю, что ранние образы гяру чаще строятся на комизме, визуальной экзотизации и подчёркивании их отличия от социальных норм, тогда как в более поздних произведениях этот типаж начинает изображаться более разнообразно и многогранно, раскрывая культурную значимость гяру для Японии и идею женского самовыражения вне традиционных общественных ожиданий.

Исходный размер 1920x1080

Тацу Юкинобу, «Дандадан» («Dandadan»), 2021.

Принцип отбора материала основан на сопоставлении произведений разных периодов и жанров, в которых присутствуют персонажи-гяру. В исследование включены работы, где данный образ играет заметную визуальную и нарративную роль. Структура исследования построена по хронологическому принципу. Сначала рассматривается происхождение субкультуры гяру, её основные типажи и визуальный код. Далее анализируются изменения репрезентации гяру в манге разных десятилетий. Такое деление позволяет показать не только изменение эстетики, но и трансформацию социального значения образа.

Исходный размер 1200x1669

Синъитиро Нариэ, «Встретимся на фуд-корте», 2020.

Основной акцент делается именно на визуальный анализ репрезентации гяру. Исследование рассматривает гяру не только как модное направление, но и как изменяющийся визуальный символ, отражающий отношение японской массовой культуры к женственности, индивидуальности и социальным нормам.

2. Субкультура гяру: происхождение, типы и визуальный код

Исходный размер 1632x1080

makuto_r50, Уличный портрет гяру в Осаке, 2025; студия PP Gal Club, проект «Гяру преображение», 2024 г.

Появление субкультуры гяру связано с социальными изменениями в Японии конца 1980-х — начала 1990-х годов. После периода «бабл-экономики» и последующего экономического кризиса в обществе усиливаются консервативные ожидания по отношению к женскому поведению и внешнему виду. На этом фоне молодёжные субкультуры становятся способом дистанцироваться от социальных норм. Гяру формируется как демонстративный отказ от образа «идеальной» японской девушки — скромной, сдержанной и ориентированной на коллективные ожидания.

Сам термин «гяру» (яп. ギャル) происходит от английского слова gal — разговорного обозначения девушки или молодой женщины в американском английском.

Изначально слово использовалось в рекламе японского бренда джинсов GALS в 1970-х годах, однако позже стало обозначением отдельной молодёжной субкультуры. Уже к концу 1990-х годов образ гяру становится одним из самых узнаваемых визуальных феноменов японской поп-культуры.

Исходный размер 1632x715

Журнал «Эгг» («Egg»), 2004

Типичный визуальный код гяру строится на принципе максимальной заметности. Для него характерны объёмные причёски, длинные ногти, яркий макияж с сильным акцентом на глаза, густые накладные ресницы и крупные линзы. Часто используется искусственный загар, контрастирующий с традиционным японским идеалом светлой кожи. В одежде преобладают яркие цвета, особенно розовый, леопардовые принты, блестящие ткани и большое количество аксессуаров. Образ намеренно перегружен деталями: украшениями, стразами, декоративными элементами и сложным нейл-артом. Многие визуальные черты гяру напоминают американскую и калифорнийскую поп-культуру 1990–2000-х годов. Главная задача такого образа — быть максимально заметной и выделяться на фоне окружающих.

Исходный размер 1632x1080

студия PP Gal Club, проект «Гяру преображение», 2024 г.

Внутри субкультуры существовало множество направлений, различающихся степенью радикальности и особенностями внешнего вида. Одним из наиболее известных типов является когяру — школьный вариант гяру, связанный с модификацией школьной формы: укороченными юбками, свободными школьными носками, окрашенными волосами и ярким макияжем. Более экстремальным направлением стала манба — стиль с очень тёмным загаром, белым макияжем вокруг глаз, неоновыми элементами одежды и подчёркнуто искусственным образом. Несмотря на различия, все типы гяру объединяет стремление к визуальной выразительности и отказу от нормативной женственности.

Исходный размер 1656x677

Tokyo Fashion, «Классический Сибуя Когал Стиль», 2012 г; MARU9, «Гяру Ангельская Принцесса», 2025 г; Black Diamond («Чёрный Бриллиант»), «Команда Манба», 2014 г.

Главный принцип культуры гяру заключается не только во внешнем эпатаже, но и в особом отношении к жизни. Для этой субкультуры характерны отрицание жёстких социальных норм, установка на удовольствие и эмоциональную открытость. Важной частью образа становится идея постоянной энергии и позитивности — стремление наслаждаться жизнью, а не подстраиваться под ожидания общества. При этом культура гяру во многом строится на коллективности и поддержке внутри сообщества: дружба и эмоциональная близость становятся важной частью идентичности гяру. Именно эти черты позже будут активно использоваться и переосмысляться в манге.

3. Гяру в манге

Сама субкультура гяру появляется в Японии в начале 1990-х годов, а уже к концу десятилетия её визуальный образ становится достаточно узнаваемым, чтобы начать активно появляться в манге. Репрезентация гяру в манге интересна тем, что через неё можно проследить изменение отношения японской массовой культуры к самой субкультуре. Со временем манга начинает по-разному интерпретировать образ гяру: от комического и стереотипного персонажа до более сложного и многогранного образа.

3.1. Манга конца 1990-х — 2000-х

Исходный размер 1080x1645

Михона Фудзии, «Галс!», 1998.

Первые заметные персонажи-гяру начинают активно появляться в манге конца 1990-х — начала 2000-х годов, когда сама субкультура уже прочно интегрировалась в японскую городскую культуру. В этот период такие персонажи чаще всего встречаются именно в сёдзё-манге. Вероятно, это связано с тем, что гяру воспринималась прежде всего как девичья молодёжная культура, несмотря на существование менее распространённой мужской версии субкультуры — гяруо (яп. ギャル男, gyaruo).

Одной из первых манг, подробно работающих с образом гяру, становится «Галс!» (GALS! , ギャルズ!) Михоны Фудзии.

Исходный размер 1632x834

Михона Фудзии, «Галс!», 1998.

Сама мангака в молодости была связана с культурой гяру, что заметно влияет на степень детализации изображения субкультуры. Сюжет сосредоточен вокруг когяру — более сдержанного и «нормализованного» типа гяру-школьницы. Несмотря на отсутствие радикального загара, главная героиня сохраняет ключевые визуальные и поведенческие черты субкультуры.

Исходный размер 1632x834

Михона Фудзии, «Галс!», 1998.

Особенности изображения персонажей в «Галс!» во многом напоминают эстетику кукол Bratz: гипертрофированные пропорции, удлинённые ноги, крупные головы и акцентированная обувь. Для сёдзё-манги характерны большие выразительные глаза, однако здесь дополнительно подчёркиваются длинные и объёмные ресницы — одновременно как эмоциональный инструмент жанра и как важная черта эстетики гяру. Большое внимание уделяется деталям одежды, макияжа и ногтей. Кожа главной героини остаётся светлой, поскольку она относится к типу когяру, тогда как персонажи с более тёмным загаром появляются значительно реже и обычно занимают второстепенные позиции в композиции кадра. Таким образом, наиболее радикальные типажи гяру в ранней манге оказываются визуально «сдержаны».

Исходный размер 1632x1263

Михона Фудзии, «Галс!», 1998.

Сама главная героиня, Ран Котобуки, изображается почти как супергерой: она энергична, эмоциональна и предельно предана друзьям. Эти черты смягчают образ гяру и делают его более позитивным для читателя. Однако манга всё же частично сохраняет распространённые стереотипы о субкультуре: Ран плохо относится к учёбе, предпочитает развлечения и действует импульсивно.

Исходный размер 1632x1263

Михона Фудзии, «Галс!», 1998.

При этом «Галс!» становится не только художественным произведением, но и способом познакомить читательниц с самой субкультурой. Мангака добавляет фреймы с авторскими комментариями и ответами на вопросы, где она рассказывает о собственных привычках и предпочтениях как гяру. Напримре, она подробно зарисовывает бытовые детали жизни гяру: уход за волосами и ногтями, использование косметики и аксессуаров, коллекцию париков. Благодаря таким деталям образ гяру становится понятнее и ближе массовому читателю. После выхода манги популярность субкультуры заметно выросла, а многие девушки пытались повторять моду персонажей. Тем не менее даже здесь образ гяру остаётся в относительно безопасных рамках: наиболее экстремальные типажи почти не получают центрального внимания.

К сожалению, многие другие манги того периода чаще использовали образ гяру как источник экзотизации и юмора или подкрепляли стереотипы о «распущенности» и легкомысленности представительниц субкультуры.

Маю Синдзё, «Гализм: Влюблённые сёстры», 2009.

Например, в манге «Гализм: Влюблённые сёстры» (Galism: Ren’ai Joutō 3 Shimai, Galism〜恋愛上等3姉妹〜) Маю Синдзё одна из сестёр главной героини является гяру. В её дизайне подчёркиваются длинные ресницы, яркий макияж, удлинённые пропорции и загорелая кожа, выделенная скринтонами. Персонаж активно использует собственную привлекательность и флирт, а композиция многих кадров дополнительно акцентирует её сексуализированный образ. Хотя манга частично подаёт это в комедийном ключе, подобное изображение всё равно закрепляет стереотип о гяру как о «распущенных» девушках. Похожим образом образ гяру появляется и в «Нана» (NANA, ナナ) Аи Ядзавы, где некоторые второстепенные персонажи также визуально соотносятся с эстетикой гяру.

Исходный размер 1632x1263

Мива Уэда, «Красотка», 1997.

Стереотипы о гяру закреплялись даже в произведениях, где сама субкультура напрямую не упоминалась. Например, в манге «Красотка» (Peach Girl, ピーチガール) Мивы Уэды главная проблема главной героини связана с её загорелой кожей: из-за занятий плаванием она быстро темнеет на солнце, из-за чего окружающие начинают ассоциировать её с гяру. Хотя сам термин в манге почти не используется, визуальный код героини напрямую вызывает подобные ассоциации. Из-за этого о ней распространяются слухи, а мужчины на улице начинают воспринимать её как сексуально доступную. Домогательства в адрес героини одновременно подаются и как комедийные сцены, и как реальные социальные проблемы.

3.2. Манга начала — середины 2010-х

В 2010-х годах репрезентация гяру в манге становится более разнообразной: образ выходит за пределы сёдзё-манги и всё чаще появляется в сёнэне и комедийных сериях, где воспринимается как часть повседневной визуальной среды. Одновременно с этим формируется тенденция к усложнению персонажей уже и репрезентации более экстремальных типажей. Если в манге 2000-х внимание чаще сосредотачивалось на более «мягких» и социально приемлемых вариантах гяру (например, когяру), то в 2010-х в повествование начинают активнее включаться и более радикальные формы, включая манба-гяру. При этом такие персонажи перестают быть исключительно комедийными или маргинальными фигурами и раскрываются глубже.

Исходный размер 1632x999

Сюити Асо, «Ох уж этот экстрасенс Сайки Кусуо!», 2012.

В манге «Ох уж этот экстрасенс Сайки Кусуо!» (Saiki Kusuo no Psi-nan, 斉木楠雄のΨ難) Сюити Асо второстепенные персонажи-гяру уже воспринимаются как часть нормальной школьной среды. Например, Айуро Микото изображается с характерными визуальными признаками субкультуры: заметный загар, подчёркнутый макияж, яркий внешний вид, однако эти элементы не становятся источником сюжетного конфликта. Её визуальная отличительность подана как обычная вариация внешности, а не как отклонение от нормы. При этом персонаж получает отдельные черты характера и участие в комедийных ситуациях, не сводясь исключительно к своему стилю. Важно, что её образ не гиперсексуализируется и не выделяется композиционно — она встроена в общий ансамбль персонажей на равных условиях.

Другой яркий пример — манга «У Коми-сан проблемы с общением» (Komi-san wa, Komyushou desu., 古見さんは、コミュ症です。) Томохито Оды, где в 10-м томе появляется персонаж-гяру Румико Мамбаги, позже закрепляющаяся в постоянном составе.

Исходный размер 886x1340

Томохито Ода, «У Коми-сан проблемы с общением», 2016

Её визуальный образ впервые подаётся через «сборку» разбитых на фреймы деталей одного образа: причёска, аксессуары, макияж и декоративные элементы появляются в кадре по отдельности, прежде чем складываются в целостную картину. Такой приём акцентирует визуальную насыщенность стиля и одновременно делает его «разбираемым» и более понятным для читателя.

Исходный размер 969x1392

Томохито Ода, «У Коми-сан проблемы с общением», 2016

Репрезентация гяру в этой манге очень детальная. Например, здесь уделяется внимание особенностям речи гяру: их сленг обыгрывается через отдельные речевые выноски и комментарии мангаки с «переводом» на понятный язык. Таким образом подчёркивается, что язык гяру может быть непонятен персонажам вне субкультуры. При этом эта разница подаётся не как барьер или отклонение, а одновременно как комический и познавательный элемент, который помогает читателю лучше понять внутреннюю систему общения гяру.

Исходный размер 969x1392

Томохито Ода, «У Коми-сан проблемы с общением», 2016

Образ гяру раскрывается не только через речь, но и через бытовые детали: оформление комнаты, процесс нанесения макияжа, уход за внешностью. Макияж показан максимально насыщенным и «нефильтрованным», соответствующим эстетике гяру. При этом героиня не демонстрирует стыда или стремления оправдаться за него. Наоборот, она часто реагирует с недоумением или раздражением по отношению к другим персонажам, непонимающим её стиль. Тем не менее сама среда иногда продолжает маркировать её как «странную» через реплики вроде «ты красивее без макияжа» или комические реакции на её внешний вид.

Исходный размер 1632x999

Томохито Ода, «У Коми-сан проблемы с общением», 2016

Несмотря на элементы юмора, образ остаётся человечным и сложным: показываются не только уверенность и экспрессивность персонажа, но и её слабости, сомнения, а также моменты без привычного визуального оформления. При этом такие сцены подаются не в виде второстепенных вставок, а через детализированные, эмоционально насыщенные страницы с подчёркнутым ощущением реализма.

Исходный размер 1547x1080

Томохито Ода, «У Коми-сан проблемы с общением», 2016

3.3. Манга конца 2010-х — 2020-х

В конце 2010-х и 2020-х годов репрезентация гяру становится ещё более сложной и при этом окончательно уходит от высмеивания. Образ переходит к устойчивой нормализации и более внимательному раскрытию социального и личного опыта персонажей.

Исходный размер 1547x869

Маругао Мэмэ, «Супердетка», 2019.

В манге «Супердетка» (Super Baby, スーパー・ベイビー) Маругао Мэмэ главная героиня представлена как гяру-манба в начале истории и постепенно переходит к более сдержанному стилю. В отличие от более ранних периодов, внимание сосредоточено не на «экзотичности» внешности, а на её повседневной поддержке: процессе нанесения макияжа, работе с длинными ногтями, подборе аксессуаров и сохранении целостного образа.

Исходный размер 1547x1080

Маругао Мэмэ, «Супердетка», 2019.

Персонаж не объективизируется и не подаётся как комический элемент. Напротив, её образ раскрывается через взгляд окружающих, в частности подруги, которая воспринимает гяру не как нечто пугающее или странное, а как источник нового эстетического и жизненного опыта.

Исходный размер 1547x1080

Маругао Мэмэ, «Супердетка», 2019.

Одновременно в сюжете поднимаются реальные сложности, связанные с субкультурой манба-гяру: высокая стоимость поддержания внешнего вида, физическая сложность ежедневного ухода за образом, а также социальное давление. Персонажи сталкиваются с негативными стереотипами, ограничением доступа в общественные пространства (её выгоняют из кафе, магазинов) и постоянной внешней оценкой. Дополнительно затрагивается тема трансформации идентичности — перехода от манба-гяру к более сдержанным формам и связанные с этим эмоциональные потери. Например, главная героиня теряет отношения с парнем из-за ухода в более сдержанную версию своей субкультуры.

Исходный размер 1547x1080

Маругао Мэмэ, «Супердетка», 2019.

В целом героиня изображена визуально реалистично. Непривычные для неподготовленного читателя элементы образа не смягчаются, отчего она может выглядеть чуть пугающе: прорисовано огромное количество ресниц, кожа очень затонирована скринтонами. Однако теперь внимание смещается с внешней экзотики на внутренний опыт и социальную многослойность явления. Нам показывают, как в этом образе героиня делится переживаниями, сталкивается с трудностями, поддерживает подругу. Это позволяет рассматривать гяру не как единый стереотип, а как сложную культурную практику с разными уровнями принадлежности и самоопределения.

Исходный размер 1547x1080

Хиракава Тэцухиро, «Пиковая девятка», 2022.

Дополнительно в манге конца 2010-х и 2020-х годов наблюдается более явная рефлексия над историческим значением гяру. Например, в манге «Пиковая девятка» (Nine Peaks, ナインピークス) Хиракавы Тэцухиро персонажи-гяру выступают как культурный маркер эпохи 1990-х годов, в которую попадает главный герой. Важно, что здесь показываются не только школьницы-гяру, но и взрослые женщины, сохранившие или прошедшие через этот стиль, включая персонажей с семейным опытом и материнством.

Исходный размер 1441x1080

Хиракава Тэцухиро, «Пиковая девятка», 2022.

Таким образом, гяру в поздней манге закрепляется как значимый культурный феномен, а не просто визуальный стереотип или комедийный типаж.

4. Заключение

Данное визуальное исследование показало, что образ гяру в манге постепенно проходит путь от ограниченной и стереотипизированной репрезентации к более сложному и культурно значимому изображению. Если в манге конца 1990-х — 2000-х годов гяру чаще представлены как комические или гиперсексуализированные персонажи, причём преимущественно в более сдержанных формах вроде когяру, то в работах 2010–2020-х годов манга начинает воспринимать субкультуру как полноценную часть японской культуры. Постепенно расширяется спектр изображаемых типажей гяру, включая более радикальные направления, а сами персонажи становятся эмоционально многограннее. Вместо поверхностного использования визуального кода манга всё чаще показывает повседневность, внутренние переживания и социальные трудности представительниц субкультуры. Таким образом, репрезентация гяру эволюционирует от образа «чужой» и девиантной девушки к сложному культурному символу, через который осмысляются темы женской идентичности, давления общества и права на визуальное самовыражение.

Исходный размер 1199x849

Михона Фудзии, «Галс!», 1998.

Библиография
1.

Асо С. Ох уж этот экстрасенс Сайки Кусуо! = Saiki Kusuo no Psi-nan: манга / Сюити Асо. — Токио: Shueisha, 2012.

2.

Мэмэ М. Супердетка = Super Baby: манга / Маругао Мэмэ. — Сеул: Daewon C.I., 2022.

3.

Нариэ С. Встретимся на фуд-корте = Food Court de, Mata Ashita. : манга / Синъитиро Нариэ. — Токио: Kadokawa, 2020.

4.

Ода Т. У Коми-сан проблемы с общением = Komi-san wa, Komyushou desu. : манга / Томохито Ода. — Токио: Shogakukan, 2016.

5.

Пак Ч. Дж. Х. Молодёжные субкультурные стили Японии 2000-х годов // International Journal of Costume and Fashion. — 2010. — Т. 10, № 1. — С. 1–13.

6.

Синдзё М. Гализм: Влюблённые сёстры = Galism: Ren’ai Joutō 3 Shimai: манга / Маю Синдзё. — Токио: Shueisha, 2009.

7.

Тэцухиро Х. Пиковая девятка = Nine Peaks: манга / Хиракава Тэцухиро. — Токио: Akita Shoten, 2022.

8.

Уэда М. Красотка = Peach Girl: манга / Мива Уэда. — Токио: Kodansha, 1997.

9.

Фудзии М. Галс! = GALS! : манга / Михона Фудзии. — Токио: Shueisha, 1998.

10.

Ядзава А. Нана = NANA: манга / Аи Ядзава. — Токио: Shueisha, 2000.

Источники изображений
1.

Прикрепить карточку

2.

Асо С. Ох уж этот экстрасенс Сайки Кусуо! = Saiki Kusuo no Psi-nan: манга / Сюити Асо. — Токио: Shueisha, 2012.

3.

Мэмэ М. Супердетка = Super Baby: манга / Маругао Мэмэ. — Сеул: Daewon C.I., 2022.

4.

Нариэ С. Встретимся на фуд-корте = Food Court de, Mata Ashita. : манга / Синъитиро Нариэ. — Токио: Kadokawa, 2020.

5.

Ода Т. У Коми-сан проблемы с общением = Komi-san wa, Komyushou desu. : манга / Томохито Ода. — Токио: Shogakukan, 2016.

6.

Синдзё М. Гализм: Влюблённые сёстры = Galism: Ren’ai Joutō 3 Shimai: манга / Маю Синдзё. — Токио: Shueisha, 2009.

7.

Тэцухиро Х. Пиковая девятка = Nine Peaks: манга / Хиракава Тэцухиро. — Токио: Akita Shoten, 2022.

8.

Уэда М. Красотка = Peach Girl: манга / Мива Уэда. — Токио: Kodansha, 1997.

9.

Фудзии М. Галс! = GALS! : манга / Михона Фудзии. — Токио: Shueisha, 1998.

10.

Ядзава А. Нана = NANA: манга / Аи Ядзава. — Токио: Shueisha, 2000.

11.

Black Diamond («Чёрный бриллиант»). «Команда манба»: фотография. — 2014.

12.

Egg: журнал о моде гяру. — Токио, 2004. — № 7.

13.

makuto_r50. Уличный портрет гяру в Осаке: фотография. — 2025.

14.

MARU9. «Гяру: ангельская принцесса»: фотография. — 2025.

15.

PP Gal Club Studio. Проект «Гяру преображение»: фотография. — 2024.

16.

Tokyo Fashion. «Классический сибуя-когал стиль»: фотография. — 2012.

Эволюция репрезентации субкультуры гяру в манге
Проект создан 28.05.2026