Основные разделы исследования
- Концепция — Введение — Понятие «дионисийское»: философский и архитектурный смысл.
- Дионисийское в архитектуре Захи Хадид.
- Дионисийское в архитектуре Фрэнка Гери.
- Дионисийское в архитектуре Сантьяго Калатравы.
- Дионисийское в архитектуре Тойо Ито.
- Заключение и выводы.
- Библиография
- Источники изображений.
Введение
На сегодняшний день современная архитектура занимает особое место в нашем развитии, так как она воздействует не только на городской облик, но и на то, как человек чувствует и воспринимает пространство, форму, масштаб и саму среду, в которой он находится. На мой взгляд, архитектура стала проявлять себя как некое искусство впечатлений и эмоций, она все чаще стремится выйти за рамки симметрии, статики и даже рациональности, свойственной классическим архитектурным традициям былых времен. В этом контексте встает вопрос о том, как проанализировать и осмыслить подобное течение не только с конструктивной и стилистической стороны, но и с философско-эстетической, то есть рассмотреть архитектуру под другим углом — дионисийским. Для меня эта тема особенно актуальна не только в теоретическом, но и учебно-практическом плане. Наиболее часто моим основным источником вдохновения для многих рабочих и учебных проектов являются выдающиеся архитекторы, которые применяли нестандартные подходы при проектировании зданий. Меня всегда интересовало то, как они работали с формой, линией, объемом и с тем, как их объект взаимодействовал с окружающей средой и человеком. Однако со стороны дионисийского начала я раннее не анализировала современную архитектуру. Так, мне стало интересно рассмотреть уже известные для меня работы таких великих архитекторов, как Заха Хадид, Сантьяго Калатрава, Фрэнка Гэри с другой стороны, стороны эстетической через понятие «дионисийское.» По моему мнению, такой подход даст новое видение на современную архитектуру, где она будет рассмотрена не только как набор конструктивных, технических и стилистических решений, но и как художественное целое.
Таким образом, основной целью моего исследования является рассмотрение понятия «дионисийское» и выявление особенностей его проявления в работах известных архитекторов. Кроме того, заключительным результатом данного исследования станет вывод о значимости данного понятия для современной архитектуры. Для достижения цели буду решены определенные задачи и проанализирована соответствующая литература. Так, в первой части исследовательской работы будет рассмотрено понятие «дионисийское» с философской и архитектурной стороны. Далее будут проанализированы некоторые работы таких выдающихся архитекторов как Заха Хадид, Сантьяго Калатрава, Фрэнк Гэри, Тойо Ито и будет выявлено и проанализировано дионисийское начало у них. Также, будет приведен небольшой сравнительный анализ этого проявления в подходах каждого архитектора в сравнении с другими.
Понятие «дионисийское» с философской и архитектурной стороны.
Понятие дионисийское связано с образом древнегреческого бога Диониса, который олицетворял праздник, экстаз и свободу жизненной стихии. В философии же наиболее подробно данное понятие раскрыл Фридрих Ницше. Он размышлял о том, что развитие искусства близко связано с двойственностью аполлонического и дионисийского. Другими словами, философ выделил два начала в искусстве. Первое — это аполлоническое, отражает гармонию и меру. Это некая сфера границ и порядка. Второе начало — это дионисийское, оно является противоположность первого и выражает динамику, избыток энергии и слияние. Стоит отметить, что это не просто хаос, а определенная интенсивность жизненного течения, в момент которого исчезает та самая статика первого течения и возникает период трансформации и движения. Так, переосмыслив эти направления в архитектурный контекст, можно сказать, что аполлоническая архитектура представляет собой более строгие и неподвижные объекты и здания, в то время как дионисийское «наполняет» форму движением, эмоцией и свободой выражения. При этом стоит сказать, что второе начало не подразумевает отказ от инженерной рациональности и конструкции, оно здесь демонстрирует то, как эти элементы архитектуры применятся для создания более чувственного и эмоционально наполненного пространства. Далее рассмотрим дионисийское в проектах архитекторов Заха Хадид, Сантьяго Калатрава, Фрэнка Гэри и Тойо Ито.
Дионисийское в архитектуре Захи Хадид.
Для меня особо важное место среди всех известных архитекторов занимает Заха Хадид, поэтому я хотела бы начать данный анализ с ее проектов.
Ее архитектура находится в постоянном движении, она развивается и как будто перетекает из одного состояния в другое. Заха Хадид в своих работах как-то упоминала о том, что не стоит ограничиваться одним градусом в архитектуре, если их существует целых 360. По-моему мнению эта мысль отражает видение современной архитектуры, стремящейся к разнообразию форм. Так, Заха Хадид проектирует архитектуру не как статичный объект, который можно рассматривать лишь с одной стороны, а как непрерывное пространство, постоянно изменяющееся в восприятии человека.
В мире существует 360 градусов, так зачем ограничиваться одним?
В качестве первого примера я хотела бы привести ее проект в ОАЭ — отель Opus. Мне посчастливилось там побывать пару лет назад и рассмотреть эту архитектору вживую, поэтому на данный момент было бы интересно проанализировать ее с точки зрения дионисийского.
Заха Хадид, отель Opus в ОАЭ
Если говорить о внешнем облике здания, то на первый взгляд может показаться, что оно имеет довольно строгую геометрическую форму. Однако в его внутренней части расположена огромная текучая пустота, которая как раз и создают эффект разрыва статичной первозданной формы отеля. Я считаю, что именно в таком противовесе неподвижности и свободной пластики внутри, особенно проявляется дионисийское начало.
Заха Хадид, отель Opus в ОАЭ
Что касается внутреннего пространство, то здесь изогнутые линии, плавные переходы и сложная пластика создают эффект непрерывности, то есть все помещение как будто развивается как единый поток, возможно переходящий в какой-то «вихрь».
Следующий не менее яркий проект, отражающий дионисийское начало является центр Гейдара Алиева в Баку.
Заха Хадид, центр Гейдара Алиева в Баку.
Вся структура здания построена как непрерывная оболочка, которая «выбирается» из земли. Здесь нет привычных границ, свойственных классическим архитектурным элементам. Проявление дионисийского можно заметить через текучесть и непрерывность, а точнее, здание олицетворяет волну или поток, который как будто «разворачивает» поверхность земли.
Заха Хадид, центра Гейдара Алиева в Баку
Еще один проект, где можно рассмотреть дионисийское начало является MAXXI- Национальный музей искусства XXI века в Риме. По-моему мнению, облик данного здания выглядит как некая система траекторий и потоков, которые создают определенную сеть маршрутов.
Заха Хадид, MAXXI- Национальный музей искусства XXI века в Риме.
Пространство и архитектура здесь раскрывается в движении, где границы между частями помещений полностью смываются. Таким образом, проекты Заха Хадид выходят за пределы геометрического порядка, где архитектурная форма становится чем-то подвижным и живым.
Заха Хадид, MAXXI- Национальный музей искусства XXI века в Риме.
Дионисийское в архитектуре Фрэнка Гери.
Еще один уникальный архитектор, в чьих проектах можно также запечатлеть дионисийское начало, является Фрэнк Гери. Главное, что можно сказать о его видении архитектуры это то, что оно не олицетворяет спокойствие, а наоборот, выглядит довольно хаотичной и неожиданной, что также свойственно дионисийскому началу. В каком-то смысле, его здания «сталкиваются» с друг другом и создают эффект неустойчивости.
Сразу бы хотелось отметить, что у Фрэнка Гери проявление дионисийского начала возникает не так, как у Захи Хадид. По-моему мнению, Фрэнку Гери свойствен некий визуальный взрыв, конфликт форм и результат нарушенного равновесия, в то время как Заха Хадид в своих работах часто отражала непрерывное движение или по-другому говоря — поток разных пространств.
Хотелось бы начать анализ с одной из самых ранних и наименее известных работ архитектора, однако как мне кажется, это стало отправной точкой поиска его архитектурного языка. Это собственный дом Фрэнка Гери в Санта-Монике 1978 года, который он перестроил или точнее сказать — «разорвал» его привычную оболочку и объединил с новыми архитектурными материалами.
Дом Фрэнка Гери в Санта-Монике, 1978
Здесь видно, что дионисийское начало проявляется через разрушения представления о том, что дом может быть нестабильным. Происходит конфликт старого объема с новой оболочкой здания и тем самым возникает ощущение некой незавершенности строительства и разрыва.
Мне близка идея архитектуры, как чего-то незавершенного. Она обладает возможностью продолжать завершаться, никогда не становясь окончательно законченной.
Нельзя не представить следующий выдающийся объект архитектора — музей Гуггенхайма в Бильбао 1997 года. Особенно на контрасте с его первым объектом, здание здесь напоминает скульптуру, один из моих самых любимых проектов Фрэнка Гери.
Фрэнк Гери, Музей Гуггенхайма в Бильбао, 1997
Как мне кажется, здесь особенно ярко проявляется дионисийское начало. Формы и объемы здания сталкиваются друг c другом и происходит «пластический взрыв». Кроме того, поверхность из металла усиливает ощущение изменчивости за счет перелива света в разное время суток и погодныx условий, что тоже олицетворяет дионисийское, связанное с изменением и живой энергией.
Фрэнк Гери, Музей Гуггенхайма в Бильбао, 1997
Мой следующий выбор пал на фонд Louis Vuitton в Париже 2014 года. Мне стало интересно проанализировать именно это здание с точки зрения дионисийского, так как мне удалось побывать там и рассмотреть его вживую не так давно.
Фонд Louis Vuitton, Париж, 2014
Здесь видно, что здание не имеет четкой геометрии и окончательного образа. Когда ты туда входишь, то сразу вовлекаешься в среду сменяющихся впечатлений. Лестницы, террасы, просветы между оболочками, напоминающие крылья какого-то насекомого, создают определенное пространственное переживание, где размываются границы между средой внутренней и внешней.
Фонд Louis Vuitton, Париж, 2014
Дионисийское в архитектуре Сантьяго Калатравы.
Наверное кому-то на первый взгляд может показаться, что архитектору Сантьяге Калатраве свойственно больше апполоническое начало. Однако на самом деле дионисийское здесь проявляется не как хаос, а как экспрессивность, появившаяся из конструкции. Его здания напоминают живые организмы, которые находятся в состоянии напряжения. Так, его объекты часто олицетворяют какое-то действие, например, прыжок, поворот или взмах. И если сравнивать его работы с проектами Захи Хадид и Фрэнка Гери, то Сантьяго Калатрава чаще всего выражает дионисийское начало через биоморфные формы, в то время как указанные ранее архитекторы проявляют это через текучесть и конфликт форм.
Меня интересует связь между структурой и движением.
Один из самых популярных проектов архитектора-это павильон Квадрачи при Художесственном музее Милуоки. Здесь достаточно посмотреть на это здание и с первой минут распознать крылья, которые могут открываться и закрываться. Так, уже этот образ олицетворяют данный объект не статичным, создается реальное движение и здание буквально видоизменяется.
Павильон Квадрачи при Художесственном музее Милуоки, 2001
Кроме того, внутреннее пространство напоминает скелет, за счет ритма белых ребер, что также отсылает к живому организму.
Павильон Квадрачи при Художесственном музее Милуоки, 2001
Следующий интересный объект для рассмотрения — это город искусств и наук в Валенсии. Здесь также происходит оживление архитектурного сооружения, которое фактически построено как глаз. Здание будто бы открывает свои «веки» за счет отражения в воде, что также отсылает к действию, движению, свойственному дионисийскому начало.
Город искусств и наук в Валенсии, 1998
Город искусств и наук в Валенсии, 1998
Еще один интересный и необычный объект Сантьяго Калатравы — это здание Turning Tower. По самому названию уже очевидно, что его архитектура «закручена».
Turning Torso, Мальмё, 2005
В основу концепции здания легла реальная скульптура архитектора, которая демонстрирует человеческое тело в повороте. На мой взгляд это также является дионисийским проявлением, так как архитектура напрямую связана с телесным движением. Можно сказать, что здание здесь не просто статично, оно стремится ввысь и разворачивается вокруг своей оси.
Turning Torso, Мальмё, 2005
Дионисийское в архитектуре Тойо Ито.
Мне захотелось чуть более глубоко подойти к анализу современной архитектуры и рассмотреть проявление дионисийского начала среди японских архитекторов, так как мне близко и интересно их видение проектирования пространств и зданий. На мой взгляд, один из значимых архитекторов, в чьих проектах часто заложено дионисийское начало является Тойо Ито. Так, его видение архитектуры зачастую отсылает к живой среде либо атмосфере.
Здесь стоит отметить, что в японской архитектуре дионисийское начало зачастую проявляется не в хаосе или буйстве форм, как можно заметить из анализа предыдущих работ, а в неком растворении, ощущении потока и органическом переходе между средой и пространством.
Я хотел создать архитектуру, подобную ветру.
Один из первых проектов, который хотелось бы рассмотреть у архитектора Тойо Ито — это библиотека искусств в Хатиодзи. Первые ассоциации, которые могут возникнуть при упоминании слова библиотека — это спокойствие, статика, тишина, что более близко к началу аполлоническому. Однако, на мой взгляд, Тойо Ито представил это пространство довольно ритмичным и отсылающим к единению с внешней средой. Здесь ритм проживается не только визуально, но и физически, задавая определенное движение внутри одного пространственного потока, что относится уже к понятию дионисийскому.
Тама Йото, библиотека искусств в Хатиодзи
Тама Йото, библиотека искусств в Хатиодзи
В противовес библиотеки Тойо Ито, стоит рассмотреть пространство оперного театра в Тайчжун, которое может ближе относиться к дионисийскому началу. Форма здания здесь более пластична и почти не видно разницы между стеной и потолком. Так, человек здесь теряет опору внутри пространства, которое становится непрерывным и текучим.
Пространство оперного театра в Тайчжун, 2016
Пространство оперного театра в Тайчжун, 2016
Один из самых ранних проектов Тойо Ито — это Tower of Wings в Йокогаме 1986 года. Башня буквально реагирует на ветер, шум и ритм города в зависимости от света. Так, здание здесь уже не является обычным статичным объектом, а относится в некотором образе к событию среды, которое меняется в результате внешних факторов.
Tower of Winds, Йокогама, 1986
Tower of Winds, Йокогама, 1986
Заключение и выводы
Подводя итог, можно скачать, что понятие дионисийское оказывает важное влияние, а также является полезным инструментом для анализа современной архитектуры. С его помощью ее можно рассмотреть не только как определенную систему функциональных и конструктивных решений, но и подойти к этому вопрос глубже и изучить ее направления движения, сферу переживаний, пространственного опыта и т. д. Кроме того, рассмотрение дионисийского понятия и его внедрение в исследовательский анализ позволяет выявить в современной архитектуре такие новые критерии оценки, как текучесть, пластичность, изменчивость, эмоциональность и т. д. Так, с помощью данного понятие архитектура становится не только классическим объектом для исследования, но и демонстрирует определенный опыт взаимодействия человека с пространством.
По итогу сравнительного анализа различных проектов архитекторов, стоит отметить, что у каждого из них дионисийское начало раскрывается по-разному и приобретает свою уникальную форму. Так, у Захи Хадид оно проявляется в ощущении потока, в определенной динамике линий, форм и в непрерывности движения. В то время как у Фрэнка Гери дионисийское начало ведет себя более экспрессивно — архитектура разрывается, происходит деформация объемов, объектов и композицй. Сантьяге Калатраве свойственны больше мотивы телесности, а также ассоциации объектов с живыми организмами. Однако этому проявлению все же характерно подчинение инженерной логике, что демонстрирует соединение между эмоциональным выражением и рациональным просчетом. Что касается Тойо Ито, его дионисийское начало проявляется наиболее тонко, по сравнению с остальными архитекторами. Его архитектурные формы больше завязаны на внешнем воздействии среды — в свете и в воздухе, то есть происходит размытие границ между зданием, человеком и природой.
Ницше, Ф.Рождение трагедии, или Эллинство и пессимизм/Ф. Ницше; пер. с нем. Г. А. Рачинского. — Санкт-Петербург: Азбука, Азбука-Аттикус, 2020. — 228 с.
Интернет-ресурс: Пустота как драма. [URL: https://archi.ru/world/86192/pustota-kak-drama] (дата обращения: 26.05.2026).
Интернет-ресурс: Opus по проекту Zaha Hadid Architects и Захи Хадид [URL: https://www.interior.ru/architecture/6865-opus-po-proektu-zaha-hadid-architects-i-zakhi-khadid.html] (дата обращения: 26.05.2026).
Arnheim, R.The Dynamics of Architectural Form/R. Arnheim. — Berkeley: University of Californi Press, 1977. — 289p.
Bachelard, G. The Poetics of Space/G. Bachelard. — Boston: Beacon Press, 1994. — 289 p.
Ching, F. D. K. Architecture: Form, Space, and Order / F. D. K. Ching. — 4th ed. — Hoboken: Wiley, 2014. — 464p.
Интернет-ресурс: Hadid, Z. Zaha Hadid interview//The Talks. [URL: https://the-talks.com/interview/zaha-hadid/] (дата обращения: 22.05.2026).
Jodidio, P. Calatrava / P. Jodidio. — Köln: Taschen, 2016. — 96 p.
Jodidio, P. Zaha Hadid / P. Jodidio. — Köln: Taschen, 2013. — 96 p.




