Иллюстрации Т. А. Мавриной к сказкам А. С. Пушкина

• Концепция • «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях»: ранняя Маврина • «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях»: поздняя Маврина •«Сказка о царе Салтане»: ранняя Маврина •«Сказка о царе Салтане»: поздняя Маврина • Заключение • Библиография • Источники изображений

Т. А. Маврина — советский художник-иллюстратор. Она прожила долгую, насыщенную творчеством жизнь. Ее стиль, несомненно, узнаваем: она обращалась к приемам городецкой росписи, русской народной игрушки, лубочных картинок, иконописи, создавала уникальные, красочные, живые образы. Она иллюстрировала такие сказки, как «Морозко», «Сивка-Бурка», «По щучьему веленью», «Иван-Царевич и Серый Волк» и другие. Маврина — единственный советский иллюстратор, получивший престижную международную премию имени Х. К. Андерсена за вклад в иллюстрирование детских книг.

Ее творчество актуально и по сей день: в 2023 г. издательство «Проспект» опубликовало книгу сказок А. С. Пушкина с работами художницы. Иллюстрации яркие и смелые, содержащие в себе черты народного искусства, многогранные, продуманные до мелочей, но при этом не перегруженные, наивные. Издание 2023 г. включает в себя поздние работы художницы, созданные для сборника сказок, вышедшего в 1974 г. Т. А. Маврина обращалась к сказкам А. С. Пушкина и ранее: так, в исследовании я буду обращаться к ее иллюстрациям «Сказки о мертвой царевне и семи богатырях» (1949 г.), а также «Сказки о царе Салтане» (1957 г.).

В визуальном исследовании я решила изучить подход Т. А. Мавриной к иллюстрациям произведений А. С. Пушкина. Мне важно исследовать трансформацию ее работ: как сказки видела ранняя и поздняя Т. А. Маврина? В чем принципиальное различие иллюстраций и как они могут влиять на восприятие читателя? Я рассмотрю, как изменился стиль, какие техники и приемы художница использует при создании иллюстраций. В качестве источников я взяла иллюстрации, вышедшие в 1940-х — 1950-х гг. и более поздние, созданные в 1970-х гг. Это позволит произвести сравнительный анализ работ художницы. Структура исследования основывается на хронологии создания иллюстраций. Для начала я проанализирую сказку А. С. Пушкина, проиллюстрированную Т. А. Мавриной ранее, а после — сравню с более поздним вариантом. Я проделаю это с такими сказками, как: «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях» и «Сказка о царе Салтане».

Для лучшего понимания контекста я обращалась к статьям таких искусствоведов, как Н. А. Дмитриева, А. А. Сидоров, Н. Б. Мурина и другие. Я также выбирала источники, в которых была информация непосредственно о Т. А. Мавриной и особенностях ее творчества. Кроме того, важно будет обращаться и к дневникам самой Т. А. Мавриной, которые она вела всю жизнь. С помощью дневников возможно лучше узнать о внутреннем мире художницы и о том, что она вкладывала в те или иные работы.

Как писал А. Г. Шелудченко, главное место в творчестве Т. А. Мавриной в послевоенные годы заняли именно сказочные темы [10, С. 15]. В частности, сказки А. С. Пушкина, которые были близки ей с детских лет.

«Сказку о мертвой царевне» художница переиздавала несколько раз. При анализе ранних иллюстраций сказки я обращаюсь к публикации 1949 г.

При создании иллюстраций Т. А. Маврина использовала такие материалы, как акварель, тушь, гуашь, карандаши. Для раннего творчества художницы характерно использование туши с подцветкой [8].

Т. А. Маврина создает не только иллюстрации, сопутствующие тексту, но самостоятельные цельные произведения на целый лист или разворот.

Иллюстрации Т. А. Мавриной словно «живут» в тексте. Как писала Е. Б. Мурина, художница «не любит пустующих мест и заполняет книгу, что называется, сверху донизу рисунками различных сценок по тексту, „портретами“ героев, орнаментами, буквицами и просто своими „перифразами“ мотивов русского прикладного искусства» [6, С. 289]. То же самое будет характерно и для ее более поздних иллюстраций сказок.

Ранняя Т. А. Маврина создает очень детальные, традиционные иллюстрации. Можно отметить реалистичность и повествовательность ее работ, а пейзажные фоны и мельчайшие детали подробно прорисованы [1]. На иллюстрации выше можно также заметить обрамление картинки рамкой в стиле лубочного рисунка.

Люди прорисованы у ранней Мавриной тоже достаточно детально. Например, у каждого богатыря разные костюмы, каждый из них индивидуален, но, несмотря на это, благодаря общему колориту, читателю будет очевидно, что они состоят в одной команде. Можно также отметить, что силуэты и лица героев реалистичны.

Т. А. Маврина объединяет в одной полностраничной иллюстрации три сцены-встречи королевича Елисея: с солнцем, месяцем и ветром. О. Ю. Василиади справедливо отметила: «Страница чётко поделена на три горизонтальные полосы, королевич в каждом случае „живёт“ в своём индивидуальном пространстве: стоит на высоком берегу реки, скачет на коне по лесу, остановил скакуна в поле. Каждая часть продумана до мельчайших деталей, и во многом поэтому любая из композиций воспринимается как отдельный рисунок» [1].

Детальность и реалистичность — главные черты ранних иллюстраций Т. А. Мавриной к сказкам Пушкина. Узоры на платье царевны, складки на ткани, текстура дерева, различные орнаменты, фоны — всему этому художница уделяет внимание в своих работах.

Завершает «Сказку о мертвой царевне и семи богатырях» разворот с иллюстрацией пира, который можно разглядывать бесконечно и каждый раз находить новые детали. Т. А. Маврина решает оформить празднество, сделав из дворца «кукольный домик» и убрав внешнюю стену, чтобы и читатели смогли присоединиться к празднику.

Иллюстрации, которые я рассмотрю далее, были сделаны для издания 1974 г. Соответственно, разница с прошлыми работами, приведенными в предыдущем разделе, составляет 25 лет.