«Пошлые» картинки. Андеграундный диджитал

Слово «пошлые» используются в данном визуальном исследовании как широкое понятие. Ни в коем случае не пытаюсь никого оскорбить. Сам я фанат такого творчества, в том числе. При выборе подходящего слова руководствовался емкостью и громкостью. Спасибо за понимание!

• Концепция • Авторская нагота • Философская пошлость • Андеграунд нового уровня • Заключение • Библиография • Источники изображений

Современность подарило миру интернет и социальные сети, в которых каждый может поделиться своим творчеством. Пусть даже если ваше творчество не вписывается в стандартные рамки красоты, оно все еще может найти своих ценителей. Разгуливая по просторам интернета, можно найти очень странный контент. В том числе и выкрученный до пошлости.

В данном случае под словом «пошлые» понимается как и сексуализированный контент (частичная нагота, откровенно зарисованные интимные части тела) так и пошлое использование художественных техник (нарочито яркие краски, большое количество диджитал приемов, выкрученная тональность и т. п.). Так или иначе, несмотря на, если угодно, табуированность и инаковость, данный тип контента довольно популярен в сети. А может быть, и именно поэтому.

В основе своей мы можем видеть, когда художник имеет как пошлые приемы, так и пошлые идеи. Такие картинки созданы просто для удовлетворения первичных инстинктов. Их мы обозначим как радикально пошлыми или просто эротическим контентом. И для нас сейчас они не очень интересны. Помимо радикально пошлого контента, есть авторы, которые пользуются частичной наготой. Но рисуют в условно авторской манере. Спешу отметить, что такие картинки могут быть интересны стороннему зрителю не из-за того, что второй извращенец. А из-за того, что авторская манера действительно выглядит занимательно. Также много примеров, когда авторы используя так называемые пошлые приемы, говорят на довольно философские темы. Идентичность, хрупкость человека в этом мире, вопросы экзистенциального характера — лишь некоторые примеры. И есть четвертые. Это авторы, которые настолько преуспели в своем андеграундном творчестве, что это становится ни на что не похожим искусством. Существует немало примеров, когда диджитал художнику удается вытащить свои диджитальные приемы на холст и выставляться в галереях как традиционные творцы. Это не является единственно правильной траекторией. Тем не менее достойно уважения.

Цель исследования — это дать ответы на следующие вопросы:

1. Мотивация художников: Почему художники выбирают «пошлый» стиль? Это протест, стремление эпатировать или, наоборот, поиск личной идентичности?
2. Реакция аудитории: Какова социальная и культурная роль такого контента? Например, стимулирование дискуссий о табу или размывание границ между искусством и массовой культурой.
3. Вклад: Какой вклад эти явления вносят в развитие искусства? Например, являются ли они катализаторами нового взгляда на эстетику?

В исследовании будут присутствовать представители трех вышеуказанных категорий: с авторской наготой, глубокими эмоциями и представители нового уровня. А еще просто условно странные художники, которые не имеют почти ничего пошлого. Но которые мастерски овладели навыками цифрового искусства и творят в свое удовольствие вне стандартной карьеры художника.

Данная категория объединяет художников, которые используют элементы наготы, но делают это не ради удовлетворения базовых инстинктов, а для выражения своей уникальной эстетики. Частичная нагота здесь — это инструмент, а не цель, средство для раскрытия авторской идеи или создания визуальной выразительности. Индивидуальный стиль выражается через особую технику: необычное использование линий, текстур, коллажей или цветовых решений. Многие авторы пользуются и традиционными методами рисования. Но каждый рисунок так или иначе был доработан в цифре или полностью сотворен в ней.

Чаще всего, по всей видимости, основными источниками вдохновения являются такие темы, как ретрофутуризм, готика, средневековье, Y2K, аниме и киберпанк. Если шум вокруг Y2K уже затухает. То вокруг средневековья и готики как будто поднимается. Диджитал художники давно вдохновляются этим. Но индустрия моды стала будто лишь недавно.

Интересно, что большая часть из представленных авторов — это девушки.

Эта категория объединяет работы, в которых художники используют элементы, обычно ассоциирующиеся с «пошлостью», (яркие цвета, чрезмерная детализация, частичная нагота) чтобы обсуждать глубокие и сложные темы. Здесь «пошлость» становится эстетическим и концептуальным инструментом, с помощью которого автор исследует экзистенциальные вопросы, идентичность, отношения человека с обществом и самим собой. Повсеместно используется тема слияния человека и машин как размышления о будущем. Нагота и избыточность могут интерпретироваться как символы уязвимости, открытости или экзистенциальной незащищенности.

Помимо вышеуказанных тем, можно встретить рисунки, где выражается какая-либо эмоция. Зачастую это грусть, обида, одиночество или даже злость. Подобные вещи могут быть одновременно нарочито наивным и концептуально сложным.

Эта категория охватывает художников, которые начали своё творчество в цифровом андеграунде, используя провокационные и нестандартные приемы, но со временем вывели свое искусство на качественно новый уровень. Многие из этих художников успешно адаптируют цифровые техники для создания физических произведений: печатных работ, мерча, полноценных полотен. Очень популярно пойти по пути тату мастера. Подобные авторы видят в цифровых инструментах не ограничение, а новый способ самовыражения, позволяющий экспериментировать с формой и содержанием.

Иногда картинка в диджитал технике становится самоценной не из-за какого-то глубокого посыла или великой идеи. А потому, что даже искушенный зритель не может разобраться, как это сделано.

Не всегда нужно наворачивать большое количество эффектов, чтобы достичь интересного результата. Часто рисование поверх фотографии выглядит очень эффектно! В этом случае самое сложно — это подобрать сочетающийся прием и фотографию в качестве подложки.

Представленные изображения демонстрируют разнообразие художественно-стилистических решений, где каждая группа работ представляет собой своеобразный эксперимент с формой, текстурой и визуальным нарративом. Их объединяет смелость и стремление разрушить границы традиционного искусства, балансируя между китчем, сюрреализмом, цифровыми эффектами и отсылками к массовой культуре.

Зрители нередко испытывают двойственные чувства: отвращение, восхищение, смех или задумчивость. Этот спектр эмоций делает подобные работы мощным инструментом вовлечения. Именно такие работы часто становятся центром притяжения для людей, которые ищут нестандартные подходы в искусстве и самоопределении, формируя вокруг себя субкультуры и группы интересов.

Многие художники используют пошлый стиль как инструмент разрушения устоявшихся представлений о красоте и искусстве. Это своеобразный вызов канонам и элитарности, демонстрация того, что даже вызывающие или неприемлемые элементы могут быть эстетически значимыми. Работа в диджитал техниках только подкрепляет эту идею. С другой стороны, можно заметить, что большая часть картинок сделаны любителями, а не профессиональными художниками. Скорее всего, простой человек не задумывается о профессиональной карьере художника, где часто говорят на языке метафор. Его волнует здесь и сейчас. И это только добавляет особого колорита. Мы не видим стеснения и страха осуждения коллег по цеху. Оттого и свобода рисовать то, что хочется. И, конечно, нельзя забывать, что, выставляясь в социальных сетях, эпатаж, который присущ изображениям с наготой, становится способом привлечения внимания.

В конце хочется отметить, что «пошлость» помогает переосмыслить понятие красоты. Такие работы разрушают бинарные категории «красиво/уродливо», создавая новые эстетические стандарты. Использование цифровых технологий облегчает порог входа. С приходом ИИ это становится еще легче. Существует волнение, что художник больше не будет нужен. Это не так. Профессионалы своего дела будут нужны всегда. И доведенные до мастерства каракули в условном пеинте лишь подтверждают это.