В условиях перенасыщенного fashion-рынка локальному бренду недостаточно иметь только выразительную коллекцию или визуальный стиль. Предполагается, что если бренд изначально строится как система — через исследование рынка, аудитории, смыслов и визуальных кодов, — он получает возможность занять более точную нишу и выстроить узнаваемый опыт взаимодействия с аудиторией.
02 | Анализ рынка
02.2 | Анализ конкурентов
02.3 | Анализ аудитории
02 | Обзор рынка
глобальный и федеральный рынок
Сначала я смотрю на рынок в целом, чтобы понять, насколько фэшн-сфера живая и перспективная. По моему анализу видно, что глобальный рынок одежды и аксессуаров продолжает расти. Это показывает, что мода остается большой и развивающейся индустрией, внутри которой есть пространство и для новых брендов.
При этом бренд находится на пересечении нескольких смежных категорий: дизайнерская одежда, концептуальная мода, арт-ориентированный фэшн и сегмент брендов с выраженной визуальной и смысловой составляющей. Такая рамка позволяет сразу сузить поле анализа и не рассматривать массовый рынок как основную среду для развития бренда.
Особенно важно, что вместе с ростом рынка усиливается интерес к дизайнерским и нестандартным продуктам.
02| Сегменты рынка
Рынок моды делится на разные сегменты в зависимости от цены, подхода к продукту и того, какую ценность бренд даёт аудитории.
Самый быстрый рост наблюдается в люксовом и премиальном сегменте — около 7,5% в год, что подтверждает спрос на уникальные, концептуальные и эмоциональные продукты.
Мass-market строится на доступности и массовом спросе, middle — на сочетании качества и цены, middle-up — на дизайне, качестве и визуальной идентичности. luxury и couture работают уже через статус, эмоциональную ценность и эксклюзивность.
Для sensus наиболее близок сегмент middle-up / middle-to-high, где аудитория ценит не только сам продукт, но и идею, визуальный язык и возможность выразить себя через одежду.
02 | Логика потребления
Далее важно зафиксировать, какие ожидания уже сформированы внутри выбранной категории
логика потребления
Исследования показывают, что для premium-аудитории важны не только статус и имя бренда, но и реальная ценность продукта. Качество, мастерство, креативность и уникальность становятся ключевыми факторами выбора.
Покупатели готовы платить больше, если бренд даёт не просто вещь, а идею, визуальный язык и ощущение идентичности. Поэтому в сегменте middle-up / premium бренд должен быть цельным на уровне продукта, образа и коммуникации.
ожидания аудитории
Аудитория middle-up / premium выбирает бренд не только по продукту, но и по тому, какой опыт он создаёт. Главные ожидания смещаются в сторону индивидуальности, эмоционального впечатления, персонализации и осознанной ценности покупки.
02 Форматы присутствия бренда
Формат присутствия бренда напрямую зависит от сегмента рынка и ожиданий аудитории
couture-luxury | middle-middle up | mass-market
В middle-up сегменте особую роль играют диджитал-каналы, концепт-сторы, визуальная коммуникация, где бренд воспринимается не только как продукт, но и как часть определённого опыта и среды.
Для sensus это означает необходимость строить бренд через сочетание онлайн-присутствия, визуального контента, фэшн-событий и ограниченных точек офлайн-взаимодействия, а не через массовую розницу.
02 | Свободные ниши и точки роста
После анализа структуры рынка и действующих моделей можно выделить, какие зоны уже перенасыщены, а какие, наоборот, остаются менее освоенными.
обычная куртка стабильно 120 — 210 тыс. запросов ежемесячно
Массовый рынок базовой одежды характеризуется очень высоким спросом и высокой конкуренцией, тогда как интерес к более необычным и концептуальным продуктам значительно ниже по объему, но именно поэтому эта ниша остается менее загруженной и более открытой для точного позиционирования.
авангард куртка максимум 35 запросов в месяц, но при этом тренд все же есть, интерес к этому периоду растет
Это подтверждает мою гипотезу, что мой бренд не может конкурировать со всем рынком одежды, а работает толькос его небольшой, но ценной частью — около 5–10% от общего объёма, где ценятся идея, авторский подход и визуальная выразительность.
02 | Свободные ниши и потенциал роста
Финальный этап — формулировка выводов о том, насколько выбранная ниша перспективна для бренда и в каком направлении он может развиваться
Во время исследования российского фэшн-рынка я обратила внимание, что потребитель сегодня стал намного более осознанным. Это уже не просто покупка «одежды как функции», а скорее поиск идентичности, эстетики и смысла.
потенциал роста
Учитывая конкуренцию, масштабы производства и начальный этап развития бренда, реалистичная доля захвата (SAM) — это около 0,5–1%. То есть 32,5–130 млн $ — потенциальный рынок, в который я могу органично встроиться со своим предложением, если бренд будет развиваться устойчиво и получит узнаваемость.
02.2 | Анализ конкурентов
Основное поле: Vereja, Gapanovich, Roma Uvarov Design, Arutyunov, Viva Vox, Walk of shame
Соседнее поле: Ruban, Outlaw, 404 not found, Bitte_ruhe
Референсное расширение: Alena Akhmadullina, Ushatava, Хакама, Daniil Antsiferov
Первая карта показывает, как бренды распределяются по цене и степени концептуальности дизайна.
рыночное положение конкурентов, где бренды находятся на рынке как продукт и предожение
Вторая карта помогает увидеть уже не продуктовый, а брендинговый уровень: какие бренды строятся в первую очередь на эстетике, а какие — на глубокой идее, визуальном мифе и целостном мире.
смысловое и коммуникационное поле конкурентов, как бренды строят свою идентичность и за счет чего считываются
02.2 | Вывод о позиции sensus
sensus находится в сегменте концептуальный middle-up и работает на пересечении эмоционального опыта, визуального высказывания и дизайнерского подхода к одежде.
В конкурентном поле бренд занимает нишу между концептуальной моды и брендами с выраженным миром и коммуникацией, где важно ощущение, история и опыт взаимодействия с брендом.
Главное отличие бренда — в том, что концепт переводится в цельный опыт: через продукт, съёмки, коммуникацию, упаковку и способ взаимодействия с аудиторией.
Поэтому sensus занимает позицию бренда, где одежда становится не просто визуальным объектом, а способом работать с ощущением, идентичностью и личным восприятием себя.
02.3 | Анализ целевой аудитории
Я принадлежу | Уже разделает ценности sensus и готова платить за вещь как за личный и культурный выбор
Задача бренда | Подтвердить, что этот выбор имеет смысл и ценность
Я хочу принадлежать | Она не может позволить себе регулярно покупать вещи, но хочет быть частью мира бренда
Задача бренда | Дать доступные точки входа в бренд, показать, что бренд открыт к диалогу, а не строиться на недоступности
Я принадлежу, но еще не знаю об этом | Она интересуется модой, искусством и смыслом, но пока не встретила бренд, который говорит с ним на одном языке
Задача бренда | Объяснить идею точным, но простым языком и сформировать вокруг бренда культурный контекст
@vovakravchenko 29 лет — стилист, работает со звездными клиентами. Он ищет уникальные вещи и оценивает поведение одежды на фото/видео, его мотивация — это поиск визуально красивых образов и уникальность в визуальном поле
@malubotgesm 34 года — фэшн-инфлюенсер, освещает культурный контекст и художественную эстетику. Она ориентируется на визуальные нарративы, выбирает бренда, которые выглядят как искусство, ее мотивация — это поиск одежды как выражения мироощущения и главный страх — это выглядеть поверхностно
@asstashkina 22 года — креативная девушка, блогер и стилист. Она формирует личный визуальный язык в соц.сетях и ищет нестандартные, визуально сложные образы. Ей важно чувствовать уникальность и она боится потерять ощущение собственной идентичности.
— Несмотря на разный возраст и профессиональный бэкграунд, всех представителей аудитории объединяет стремление формировать собственный визуальный язык. Они воспринимают одежду как культурное высказывание и выбирают вещи, которые помогают транслировать индивидуальность через форму, образ и смысл.
02.3 | Что показало интервью с целевой аудиторией?
«Вещь не лежит до особого случая, она лежит до моего настроения»
«Мое настроение может начаться с этой вещи»
| Люди хотят носить акцентные вещи в повседневной жизни, а не хранить их для особого случая
| Покупку запускает сильный эмоциональный и визуальный отклик
| Вход в бренд происходит через визуал, упаковку и стиль подачи.
| Одежда расценивается как источник вдохновения и ощущения себя
Что мы с этим делаем?
| Переосмысляем акцентную одежду как часть повседневной жизни. Мы показываем, что выразительная вещь не должна ждать особого повода: её можно носить не «один раз», а включать в реальные ежедневные сценарии.
| Уходим от идеи, что вещи просто красивая и подходит под стиль, в сторону того, что вещь способна запускать ощущение — вдохновлять, менять настроение, делать день более наполненным
| Делаем ставку на упаковку и сервис, чтобы это стало частью художественного мира бренда
| Создаем вещи с высокой образной отдачей — где одна вещь уже несет в себе смысловой центр образа
Связь с ВИ
Визуальное исследование, посвященное прозрачности и искажения света в моде и современном искусстве помогло сформировать визуальный язык коллекции и бренда. Изученные художественные приёмы были адаптированы в дизайне изделий, что позволило более точно передать концепцию коллекции через прозрачность, многослойность и работу со светом, а также упростило процесс поиска визуальных решений.
